Lytherathum


La vie de Lazarillo de Tormes

( Andanzas de Francois le bolluddo, demarcando las lisieres de laontananza de sus Dueros. Lazarillo en Espagne, roy du Louvre en passiflora, arcanda de las rodilleries du locuaz Miguel d`Unamuno su conduarte. Les rodilleries en campus de couoronne espàgnolle, Burgos en iberie et Bourgogne en Tosadure de la longue de Molier. La boufonade de la Bouffe, les salsipuedes de la cochonadde fortune, du bla bla bla de tablonneries de la tortillade, de la vinoventure, des grillouades a ne pas savoir quoi en faire apres la sieste. Premiere romain du monde de la litterature iberomundana; cicatriz des vasipuezune, arcanda des allezetvenues de la tozudes de mi españa.)

La vie de Lazarillo de Tormes et ses fortunes et adversités(plus connu sous le nom deLazarillo de Tormes ) est un roman espagnol anonyme , écrit à la première personne et en style épistolaire (comme une seule longue lettre), dont les plus anciennes éditions connues datent de 1554 . 1 Lavie d'un enfant, Lázaro de Tormes, au XVIe siècle , y est racontée de manière autobiographique , depuis sa naissance et son enfance misérable jusqu'à son mariage, déjà à l'âge adulte. Il est considéré comme un précurseur du roman picaresque 1 en raison d'éléments tels que lele réalisme , la narration à la première personne, la structure itinérante, le service à plusieurs maîtres et l' idéologie moralisatrice et pessimiste . 

Lazarillo de Tormes est une esquisse ironique et impitoyable de la société du moment, dont ses vices et ses attitudes hypocrites sont montrés, en particulier ceux du clergé et des religieux. Il existe différentes hypothèses sur sa paternité. L'auteur était probablement un sympathisant des idées érasmiennes . Cela a motivé l' Inquisition à l'interdire et, plus tard, à autoriser sa publication, une fois qu'elle a été supprimée. L'ouvrage ne fut réédité dans son intégralité qu'au XIXe siècle .

Quatre éditions originales différentes de l'ouvrage sont conservées, les quatre de l'année 1554 , imprimées respectivement à Burgos , Anvers , Alcalá de Henares et Medina del Campo . 2 Les plus anciens semblent être ceux de Burgos et de Médine.

Sept exemplaires différents de l'édition anversoise sont conservés, alors qu'il n'existe qu'un seul de chacune des trois autres éditions. La copie la plus récemment découverte est celle de l'édition Medina del Campo, parue en 1992 emmurée dans une maison de la Plaza de Nuestra Señora de Soterraño dans la ville de Barcarrota à Badajoz .

Cependant, il est fort probable qu'il y ait eu une édition plus ancienne, de 1553 ou 1552 , dont le succès a généré les quatre éditions conservées simultanées.

Historiquement divers auteurs ont été postulés pour le Lazarillo de Tormes . En 1605, le frère José de Sigüenza de l' Ordre de San Jerónimo attribua la paternité de cet ouvrage au également Jerónimo fray Juan de Ortega : 3

On dit que, alors qu'il était étudiant à Salamanque, un jeune homme, comme il avait une ingéniosité si galante et si fraîche, écrivit ce petit livre qui circule, appelé Lazarillo de Tormes , montrant dans un sujet si humble la convenance de l'espagnol. la langue et le décorum du peuple qu'il introduit avec un artifice et un esprit si singuliers qu'il mérite d'être lu par ceux qui ont du goût. L'indication en était d'avoir trouvé le brouillon dans sa cellule, écrit de sa propre main.F. José de Sigüenza, Histoire de l'Ordre de Saint Jérôme

Au moment de la publication de Lazarillo , Juan de Ortega était général de Los Jerónimos, ce qui expliquerait pourquoi le livre est paru sans auteur. La paternité de Fray Juan de Ortega et la nécessaire discrétion d'anonymat due à son statut de Général de l'Ordre ont été fermement défendues par Marcel Bataillon 4 avec les arguments duquel le journaliste José Delfín Val a souscrit. 5

En 1607, dans le catalogue des écrivains espagnols Catalogus Clarorum Hispaniae scriptorum , rédigé par le Flamand Valerio Andrés Taxandro , il est dit que Diego Hurtado de Mendoza "composa [...] le livre de divertissement appelé Lazarillo de Tormes ". 6 D'autres auteurs du xviie siècle , ainsi que le Dictionnaire des autorités de l' Académie royale espagnole (1726-1739), mentionnent cette attribution, qui atteignit une certaine fortune, surtout au xixe siècle . En mars 2010, il est apparu dans la presse que le paléographe Mercedes Agullóa découvert dans certains des papiers de Diego Hurtado de Mendoza la phrase " Un dossier de corrections faites pour l'impression de Lazarillo et Propaladia ", ce qui l'a amené à écrire un livre postulant " une hypothèse sérieuse sur la paternité de Lazarillo, qui renforcée par d'autres faits et les circonstances pointent solidement dans la direction de Don Diego». sept

A la fin du xixe siècle , un article de l'hispaniste Alfred Morel-Fatio 8 , dont la proposition fut ensuite développée par Manuel J. Asensio 9 , rattache l'auteur de Lazarillo au cercle érasmien des frères Valdés. Suivant cette hypothèse, l'oeuvre a été attribuée à Juan de Valdés ou à son frère Alfonso . Cette dernière attribution s'est renforcée en 2002 grâce aux recherches du professeur Rosa Navarro Durán 10 , qui se fonde avant tout sur la comparaison de l'œuvre avec les dialogues connus d'Alfonso de Valdés, le Dialogue de Mercure et Carónet le Dialogue des choses qui sont arrivées à Rome .

L'attribution de la paternité à Juan de Valdés est défendue par le chercheur de Tolède Mariano Calvo López , pour qui l'ouvrage aurait été publié 25 ans après sa rédaction, puisque Juan de Valdés a été persécuté par l'Inquisition et a dû s'exiler en Italie. , perdant son identité du manuscrit imprimé à Alcalá de Henares, dans l' imprimerie Miguel de Eguía . 11 Calvo fonde son argumentation sur l'étude des décors de Tolède qui apparaissent dans le roman et conclut que l'auteur était une personne qui connaissait bien Tolède mais qui n'était pas originaire de la ville. Selon lui, l'œuvre a été écrite par Juan de Valdés dans ce qu'on appelle aujourd'hui le Palais Munárriz , entre août 1525 et février 1526.12

La candidature de Sebastián de Horozco -qui fut postulée au XIXe siècle par José María Asensio y Toledo , éditeur de son Cancionero - 13 fut défendue en 1914 par Julio Cejador y Frauca dans son édition de Lazarillo 14 à partir d'un passage de l'ouvrage de cet auteur dans lequel apparaît un aveugle nommé Lazarillo. Plus tard, il a été repris et défendu par Francisco Márquez Villanueva , 15 qui trouve d'importantes similitudes dans les thèmes, les idées et le vocabulaire et va jusqu'à affirmer qu'"il n'y a guère dans le Lazarilloun thème littéraire, un cliché, une pensée, une ressource expressive qu'on ne retrouve pas non plus chez Horozco».

Le dramaturge Lope de Rueda (par Fonger de Haan en 1903, alléguant qu'il était, comme le protagoniste du roman, un crieur public à Tolède en 1538, a également été proposé comme les auteurs de Lazarillo , bien que cette hypothèse ait été rejetée par la suite ), 16 ​Pedro de Rúa , 17 ​Hernán Núñez, le commandant grec 18​ et, plus récemment, Francisco Cervantes de Salazar , défendu par José Luis Madrigal , 19 ​20 bien que ce chercheur ait abandonné cette hypothèse pour continuer en 2008 à défendre la paternité deJuan Arce de Otálora , auteur des Colloques de Palatino et Pinciano . 21 En raison de son utilisation exhaustive de l'utilisation de l'autobiographie fictive, entre autres raisons, Clark Colahan et Alfred Rodríguez pensaient que Lazarillo avait été écrit par l' humaniste de Cuenca , Juan Maldonado . 22 D'autres pouvoirs sont tombés à Alejo Venegas , 13 Bartolomé Torres Naharro (postulé par Alberto M. Forcadas ), Gonzalo Pérez , secrétaire royal de Carlos I (par Dalai Brenes Carrillo), Francisco de Enzinas (d'après Alfredo Rodríguez López-Vázquez et Roland Labarre ), 23​ Fernando de Rojas , l'auteur de La Celestina , dont la paternité a été défendue par Howard Mancing , 24​ ou le célèbre humaniste espagnol Juan Luis Vives , proposition rendue publique par Francisco Calero en 2006 . 25

En 2022, Juan Bernal Díaz de Luco , évêque de Calahorra, a été proposé comme auteur du roman. Cette hypothèse est basée sur la comparaison de la biographie et des intérêts de Díaz de Luco avec les études critiques sur l'œuvre. 

C'est un roman autodidacte et picaresque, avec une structure apparemment simple, mais en réalité très complexe. Il est épistolaire dans la mesure où il s'agit d'une lettre adressée à "Votre Grâce", un traitement qui implique quelqu'un d'un statut social supérieur, et est motivé par "le cas", un fait dont il a entendu parler, et dont il demande la version personnelle Lázaro, partie impliquée, le lui explique ("écris pour lui écrire et raconte très longuement l'affaire"). Ainsi, il apparaît comme une sorte de confession et le personnage est un haut dignitaire ecclésiastique, peut-être l'archevêque de Tolède, qui aurait entendu les étranges rumeurs qui circulent sur l'étrange comportement sexuel de l'archiprêtre de San Salvador, comme nous l'avons appris au fin du livre, selon laquelle cet archiprêtre cohabiterait avec la femme de Lazare.

L'originalité du livre renverse cependant tout moule et crée un sous-genre littéraire réaliste spécifique, le roman picaresque , en recourant à la parodie des récits chevaleresques idéalisants de la Renaissance : aux épopées grandiloquentes d'actes de guerre et aux livres de bergers angéliques et aux courtisans amoureux s'oppose une épopée de la faim, qui ne regarde que ce qui est en dessous de la collerette et ne s'intéresse qu'à la subsistance, dans la lignée de la tradition réaliste de la littérature espagnole, revitalisée ensuite par La Celestina et ses suites.

Le thème de Lazarillo de Tormes est moral : une critique acerbe, voire une dénonciation, du faux sens de l'honneur (« la femme noire qu'on appelle honneur ») et de l'hypocrisie. La dignité humaine ressort très mal de la vision sombre offerte par l'auteur, nihiliste et anticlérical. La vie est dure et, comme le conseille l'aveugle à Lázaro dans la pièce, « le dur est plus important que le nu » ; chacun cherche son propre avantage sans penser aux autres, si bien que, comme il est dit au début de l'ouvrage, en rejoignant les bons « on sera l'un d'eux » : c'est-à-dire que pour être vertueux il faut faire semblant de soyez vertueux, n'en soyez pas un. . Sans aucun doute, c'est la vision d'un humaniste désenchanté , peut-être juif converti et érasmien, [ citation nécessaire ]malgré le fait que Marcel Bataillon nie l'influence directe d' Erasme dans l'œuvre.

En conséquence, cet ouvrage a été inclus dans l' Index des livres interdits de l' Inquisition , ce qui a finalement permis la circulation d'une version expurgée des passages anticléricaux. El Lazarillo était aussi une œuvre largement traduite et imitée. Son influence profonde a tellement marqué la littérature espagnole qu'on pourrait dire que sans elle, ni Don Quichotte de la Manche ni les trente romans picaresques espagnols et étrangers qui nous sont parvenus n'auraient pu être écrits. [ citation nécessaire ]

Miniature du xive siècle montrant comment un aveugle vole du vin dans une cruche à l'aide d'une longue paille. Un passage de Lazarillo aurait pu s'inspirer de cette blague folklorique :

Il avait l'habitude de mettre une cruche de vin sur le côté quand nous mangions, et je l'attrapais très rapidement et lui donnais quelques baisers silencieux et le ramenais à sa place. Mais cela me troublait un peu, car quand je buvais, je savais ce qui n'allait pas et, pour conserver mon vin, je n'abandonnais jamais la cruche après, avant de la tenir par l'anse. Mais il n'y avait pas d'aimant qui l'apportât à lui comme je l'avais fait avec une longue paille de seigle que j'avais faite pour ce besoin, qui, la mettant dans l'embouchure de la cruche, aspirant le vin, la laissa au bonsoir.Lazarillo... , éd. cit. par F. Rico (1998 13 ), p. 30-31.

El Lazarillo a été associé aux œuvres suivantes :

  • L'âne d'or : Le Lazarillo répond à la structure du roman d'aventures costumbrista, représentée par l'oeuvre de Apulée . Cela influence l'organisation de l'histoire et la nature du protagoniste : jeune homme de nombreux maîtres ; mais Lazare ne subit pas la métamorphose du personnage d'Apulée. Il a été publié à Séville en 1513 , traduit par Diego López de Cortegana .
  • Quatrième livre du brave chevalier Reinaldos de Montalbán : cet ouvrage, de 1542, était en fait une adaptation de Baldus ou Baldo (1521), un poème macaronique (mélange de mots latins et vulgaires à terminaisons latines) de l'Italien Teófilo Folengo , qui déjà en vedette la narration autobiographique, un héros de basse extraction et le couple de l'aveugle et son serveur. Mais à la fois dans cet ouvrage et dans Lazarillo , le modèle d'Apulée est sous-jacent.
  • Processus des lettres d'amour : de ce roman sentimental de Juan de Segura (1548), Lazarillo reprend le modèle épistolaire, qui avait acquis une grande pertinence dans l'humanisme.
  • Contes folkloriques : 27​ Actuellement, on a tendance à ne pas donner une priorité excessive aux sources orales comme fondement de Lazarillo et à prendre en compte les textes écrits, surtout si son auteur éventuel était un savant.
  • Confessions d' Augustin d'Hippone : prend la structure autobiographique, surtout au début de l'ouvrage.
  • Le Garçon et l'Aveugle : texte et pièce de théâtre d'un auteur anonyme de la France du XIIIe siècle . Ici, semblable à l'enfance de Lazare, un garçon est engagé par un mendiant aveugle pour collecter des pièces. L'aveugle se révèle être un escroc et cache les pièces pour ne pas payer le garçon, mais ce jeune homme parvient à être plus malin que lui pour ne pas se faire avoir et ainsi voler l'argent récolté. En raison de leur similitude et de leur ancienneté, il est possible d'imaginer que Le Garçon et l'Aveugle ait pu influencer la première partie du Lazarillo de Tormes, ou que les deux se soient inspirés de contes populaires de l'époque.

Le Lazarillo de Tormes est une œuvre artistique de premier ordre ; c'est pour son originalité, sa valeur humaine, sa signification littéraire et culturelle, son style (le castillan équilibré, précis et oral que Juan de Valdés préconisait ) et sa langue : un castillan classique exemplaire, souple et expressif, subtilement ironique, où le géminations et l' isocola et où le proverbe traditionnel et la citation savante ne sont pas méprisés et sont mis au même niveau . La disproportion entre la matière et son élaboration par l'auteur penche nettement dans celle-ci, mais sans dénoter, et en cela consiste un de ses mérites, l'effort qui a dû être impliqué.

Une grande partie du matériel et même des personnages sont d'origine folklorique et traditionnelle ; il y a des histoires courtes et des visages tirés du riche patrimoine populaire. L'œuvre, cependant, crée ses propres précédents et contient également une panoplie variée de techniques narratives : la suspension , dont Cervantès fera un usage intelligent , comme dans l'épisode du torero ; ou le récit gradatio en ascension vers l'anticlimax, comme dans le cas de l'aveugle ou du clerc de Maqueda. 28

L'utilisation de la structure en anneau, qui finit par se conclure par ce qui commence, fait du roman une œuvre complète ; d'autre part, c'est le premier roman polyphonique de la littérature espagnole. Le personnage de Lázaro évolue, il n'est pas plat ou archétypal : il change et évolue, et passe de naïf à carrément cynique, apprenant des leçons que la vie lui donne. A tel point que la fin, loin d'être positive, est cependant vécue par le personnage comme la meilleure chose qui aurait pu lui arriver, compte tenu de toute la trajectoire de vie qui le précède. L'infidélité de sa femme n'est donc rien comparée au harcèlement qu'il a déjà subi. Chaque personnage plat, en revanche, est complètement individué et caractérisé sans manichéisme .: la cruauté des aveugles, qui n'est pas absolue ; l'idéalisme rêveur et orgueilleux du pauvre écuyer, personnage apparemment folklorique repris plus tard par Cervantès ; le dialogue entre les consciences dans lequel s'entrevoit la compréhension humaine qui sera plus tard le patrimoine presque exclusif de Cervantès, dans l'épisode du serviteur et de l'écuyer ; ou la cupidité, la méchanceté et l'hypocrisie de l'ecclésiastique.

La valeur psychologique et humaine est évidente dans le troisième traité, qu'on a voulu voir comme l'anticipation du roman polyphonique moderne ; D'autre part, Lazarillo esquisse déjà les traits fondamentaux d'un genre de grande portée espagnole et européenne, le roman picaresque , qui sera définitivement configuré avec le Guzmán de Alfarache (1599) de Mateo Alemán , encore plus moralisé et pessimiste.

L'ouvrage est, en réalité, une longue épître que "l'auteur" adresse à un correspondant anonyme (qu'il appelle "Votre Grâce"), qui pourrait être identifié à un visiteur ou à son notaire ecclésiastique, s'il est admis que le contexte du roman est une visite pastorale à la paroisse de San Salvador de Toledo, au cours de laquelle le fameux "cas" est étudié. Les visites pastorales visaient à examiner la pratique religieuse ainsi que les mœurs et mœurs, entre autres, du bas clergé et des paroissiens dont il avait la charge. Par conséquent, la relation que Lázaro fait de sa vie ferait partie du processus d'enquête habituel promu par le visiteur concernant les péchés publics qui sont attribués à l'archiprêtre et dans lesquels Lázaro lui-même apparaît lié. 26Il est divisé en sept traités et raconte à la première personne l'histoire de Lázaro, un garçon d'origine très modeste ; Bien que sans honneur, il naquit dans une rivière de Salamanque , la Tormes , comme le grand héros Amadis ; Il est devenu orphelin de son père, un meunier voleur nommé Tomé González, et a été mis au service d'un aveugle par sa mère, Antonia Pérez, une femme vivant en cohabitation avec un homme noir, Zaide, qui donne à Lazarillo une jolie mulâtresse. demi-frère.

Entre "fortunes et adversités", Lázaro évolue de son ingéniosité initiale pour développer un instinct de survie. Il est éveillé à la méchanceté du monde par l'encornement d'un taureau de pierre , mensonge par lequel l'aveugle le sort de sa simplicité ; plus tard, il le rivalise de ruse dans divers épisodes célèbres comme celui avec les raisins ou la cruche de vin (un modèle d'un conte classique) jusqu'à ce qu'il se venge en retournant la pierre encornée avec un autre mensonge, qui vaut le cruel aveugle homme se fracassant la tête contre un pilier.

Scène de cruche à vin par Medina Vera .

Il continue ensuite à servir un clerc avare de Maqueda qui l'affame à mort, et celui qui vole du pain dans un coffre qu'il a; le clerc le confond dans l'obscurité (dans sa bouche il siffle accidentellement la clé du coffre, caché pendant qu'il dort) et, le prenant pour un serpent, découvre la supercherie, lui donne une terrible raclée et le licencie.

Puis il entre pour servir un hidalgo ruiné dont le seul trésor est ses souvenirs de noblesse et de dignité ; Lazarillo sympathise avec lui, car bien qu'il n'ait rien à lui donner, au moins il le traite bien, bien qu'il recoure à cette sympathie qu'il éveille pour lui faire donner une partie des miettes que le garçon reçoit quand il demande l'aumône, puisqu'il ne possède pas la dignité de noblesse. Le pathétique écuyer finit par quitter la ville et Lazarillo se retrouve à nouveau seul au monde.

Plus tard, Lázaro sert un moine Mercedarian suspect , un tel amoureux du monde qu'il s'arrête à peine dans son couvent et fait éclater ses chaussures. Selon Aldo Ruffinatto , il y aurait une allusion aux réformes monastiques alors à la mode, dans le sens de « se déchausser » ou de rendre plus rigoureux les statuts du clergé régulier, ou peut-être allusion à des activités sexuelles hétéro ou homoérotiques. 29 Cependant, Francisco Rico assure qu '"il n'y a pas la moindre indication pour supposer une telle lourdeur", puisque le sens du texte est une simple abréviationou réticence, procédé largement utilisé auparavant, comme lorsqu'il raconte ses aventures avec l'aveugle, Lázaro dit "pour ne pas être prolixe, j'arrête de dire beaucoup de choses [...]", dans une ellipse qui était courante pour terminer les lettres , en tenant compte du fait que tout le Lazarille est une longue épître. 30

Le cinquième traité est plus étendu : il narre une escroquerie réalisée par un vendeur de taureaux ou intimidateur . Lazarillo sert l'intimidateur et assiste en spectateur, sans exprimer d'opinion, au développement de l'arnaque, dans laquelle l'intimidateur prétend que quelqu'un qui pense que les taureaux sont inutiles, est possédé par le diable, alors qu'en réalité il est de mèche ou de mèche avec lui ; cela se découvre a posteriori, avec une habile technique de suspension. Ce traité a également subi l'élagage de la censure.

Les courts traités restants racontent comment Lázaro s'est installé avec d'autres maîtres, un aumônier, un maître de fabrication de tambourins et un huissier et est devenu porteur d'eau. Enfin, il obtient le poste de crieur public grâce à l'archiprêtre de l'église de Tolède de San Salvador, qui lui offre également une maison et la possibilité d'épouser une de ses servantes, afin de dissiper les rumeurs qui pèsent sur lui, puisqu'il a été accusé d'avoir une relation avec sa femme de chambre. Cependant, après le mariage, les rumeurs ne disparaissent pas et Lázaro commence à être moqué par le peuple. Lázaro souffre patiemment l'infidélité, après avoir vu toute une vie ce que l'honneur et l'hypocrisie recouvrent vraiment la dignité, puisque cela lui permet au moins de vivre, et avec cela la lettre se termine, un plaidoyer cynique d'auto-justification qui ridiculise la littérature idéaliste du moment. Lázaro affirme qu'il a atteint le bonheur, mais pour cela il a dû perdre son honneur, car des rumeurs affirment que sa femme est l'amante de l'archiprêtre. Pour maintenir sa position, Lázaro fait la sourde oreille à ces rumeurs.

Publié pour la première fois à Anvers en 1555 , sans nom d'auteur. Nicolás Antonio cite Cardoso pour l'attribuer à un certain Fray Manuel de Porto. Il a été mal accueilli par les lecteurs, car au lieu de maintenir la ligne réaliste et picaresque du livre original, il a transformé l'histoire de Lázaro en un fantasme allégorique luciensque , dans lequel le protagoniste devient un thon, épouse un thon et a des fils aussi louches. comme leur père et leur mère, tenant toutes sortes de guerres à la Cour du thon comme leur chef contre d'autres poissons. Peut-être l'auteur inconnu, qui était peut-être un Espagnol établi en Flandre, voulut faire allusion dans ces épisodes à des personnages et circonstances de la vie espagnole de l'époque, mais la satire eut peu de succès, et elle ne fut réimprimée à Milan qu'en 1587 et 1615 , en même temps que le premier Lazarillo .

Cette deuxième partie est divisée en 18 chapitres :

  • Chapitre I. Dans lequel Lázaro raconte l'amitié qu'il a eue à Tolède avec des Tudescos et ce qui s'est passé avec eux.
  • Chapitre II. Comment Lazare, sous l'insistance d'amis, alla s'embarquer pour la guerre à Alger, et ce qui lui arriva là-bas.
  • Chapitre III. Comment Lázaro de Tormes, transformé en thon, est sorti de la grotte, et comment les sentinelles des thons l'ont pris et l'ont emmené devant le général.
  • Chapitre IV. Comment, après que Lazare soit entré dans la grotte avec tout le thon, et ne trouvant pas Lazare mais seulement les vêtements, tant de gens sont entrés qu'ils pensaient qu'ils se noyaient, et le remède que Lazare a donné.
  • Chapitre V. Dans lequel Lázaro raconte le paiement de base que le général des thons lui a donné pour son service, et son amitié avec le capitaine Licio.
  • Chapitre VI. Dans lequel Lázaro raconte ce qui est arrivé au capitaine Licio, son ami, au tribunal avec le grand capitaine.
  • Chapitre VII. Comment, quand Lazaro a appris l'emprisonnement de son ami Licio, lui et les autres ont beaucoup pleuré pour lui, et ce qui a été fait à ce sujet.
  • Chapitre VIII. De comment Lazare et son thon, mis en ordre, vont au tribunal avec la volonté de libérer Licio.
  • Chapitre IX. Qui contient comment il a libéré Licio, son ami, de la mort et ce qu'il a fait le plus pour lui.
  • Chapitre X. Comment Lazaro a ramassé tout le thon, ils sont entrés dans la maison du traître Don Paver et là ils l'ont tué.
  • Chapitre XI. Comment, après le tumulte du capitaine Licio, Lázaro avec ses thons est entré dans son conseil pour voir ce qu'ils feraient, et comment ils ont envoyé leur ambassade au roi des thons.
  • Chapitre XII. Comment la dame capitaine est revenue vers le roi et la bonne réponse qu'elle a apportée.
  • Chapitre XIII. Comment Lazare s'est arrangé avec le roi, et comment il était très privé.
  • Chapitre XIV. Comment le roi et Licio ont décidé de marier Lazare à la belle Luna, et le mariage a été fait.
  • Chapitre XV. Comment Lazare marchant à la chasse dans une forêt, perdu parmi les siens, trouva la Vérité.
  • Chapitre XVI. Comment, renvoyé par Lazaro de la Verdad, allant avec le thon pour frayer, il fut pris dans les filets, et redevenu un homme.
  • Chapitre XVII. Cela raconte la conversion faite à Séville, dans un cadahalso, du thon Lázaro.
  • Chapitre XVIII. Comment Lázaro est venu à Salamanque, et l'amitié et la dispute qu'il avait avec le recteur, et comment il s'en est sorti avec les étudiants.

Cet ouvrage, beaucoup plus proche que le précédent du caractère réaliste du premier Lazarillo de Tormes , est publié pour la première fois à Paris en 1620 . Son auteur, Juan de Luna , était un protestant de Tolède qui a vécu l'enseignement de la langue à Paris et à Londres, où il a composé et édité de nombreux ouvrages sur ce sujet. En lisant la deuxième partie de Lazarillo , il devint tellement furieux qu'il décida d'en écrire une meilleure ; Il le raconte dans le prologue de son : Deuxième partie de la vie de Lazarillo de Tormes(Paris, 1620), réimprimé à Saragosse (mais Paris) en 1652 avec des variantes textuelles, l'une d'elles, par exemple, ne promettant plus de troisième partie. L'œuvre fait suite à l'œuvre originale qui lui sert d'inspiration et que Luna, son admiratrice, a également éditée. L'auteur justifie son travail par la mauvaise qualité de la première suite, ce qui l'a poussé, en tant que natif de Tolède et expert de l'environnement de l'œuvre, à en élaborer une autre plus digne et réaliste :

L'occasion, mon cher lecteur, d'avoir imprimé la deuxième partie de Lazarillo de Tormes , c'est que je suis tombé sur un petit livre qui touche à quelque chose de sa vie, sans aucune trace de vérité. La majeure partie est utilisée pour raconter comment Lazare est tombé dans la mer, où il est devenu un poisson appelé thon, et y a vécu pendant de nombreuses années, épousant un thon, dont il a eu des enfants aussi louches que son père et sa mère. Il raconte également les guerres que les thons ont menées, avec Lázaro en tant que capitaine, et d'autres bêtises aussi ridicules que menteuses et aussi mal fondées qu'insensées. Sans doute celui qui l'a composé a voulu raconter un rêve insensé ou un rêve insensé. Ce livre, dis-je, a été la première raison qui m'a poussé à mettre en lumière cette deuxième partie,à la lettre, sans enlever ni ajouter, comme je l'ai vu écrit dans certains dossiers des archives de la jacarandina de Tolède, ce qui correspondait à ce que j'avais entendu cent fois de ma grand-mère et de mes tantes, au coin du feu, les nuits de l'hiver et avec quoi ma maîtresse m'a sevré.

L'ouvrage connut un grand succès en son temps : quatre éditions en espagnol et sept traductions françaises, toutes avant la fin du XVIIe siècle . Mais en Espagne, il n'a été publié qu'en 1835, soit l'année suivant l' abolition définitive de l' Inquisition . Depuis cette date, il a été réimprimé plus de vingt fois.

L'auteur s'avère connaître l'œuvre de Cervantes , Mateo Alemán , Quevedo et Vicente Espinel , et parodie la folle deuxième partie de Lazarillo (Anvers, 1555) dans une bonne partie de son œuvre. Il reprend l' anticléricalisme et la misogynie du Lazarillo originel , faisant de son protagoniste un mari « chartreux ».

L'intrigue de la pièce est la suivante. Lázaro quitte Tolède, laissant son fils "greffé au tube" et sa femme soignée par l'archiprêtre, qui le fait "comme s'ils étaient les siens". Il rencontre l'écuyer, qui lui raconte une liaison qu'il a eue avec une dame impie .. Il s'embarqua plus tard dans la marine contre le Maure et fit naufrage, ne sauvant que les capitaines, les gens de considération et « deux ecclésiastiques qui étaient » dans l'esquif et qui ne prirent même pas la peine d'avouer au futur noyé parce qu'ils ne pensaient qu'à se sauver eux-mêmes. à tout prix; comme il était complètement plein de vin, ivre perdu, l'eau ne peut pas entrer en lui et il survit sauvé par deux pêcheurs qui décident de l'exhiber comme une sorte de monstre marin ou de pêcher Nicolao à l'intérieur d'une cuve d'eau ; s'échappe en renversant l'eau de la cuve, qui s'écoule jusqu'au rez-de-chaussée et mouille dans son lit une dame qui "par charité, avait accueilli un ecclésiastique venu s'y installer cette nuit-là à cause de sa contemplation", dans un tel façon que lui et elle apparaissent nus "comme Cupidon avec la flèche et Vénus avec le carquois". De retour à Tolède avec l'archiprêtre, il lui montre les nouveaux enfants que sa femme a eus de lui (par Lázaro) pendant sa longue absence, une impudeur qui oblige finalement Lázaro à le poursuivre en justice, le perdant. Il décide alors de se rendre à Madrid pour travailler comme ganapán ; il y sert d'abord une prostituée sévillane puis transporte le troupeau d'un franciscain ; les deux maîtres lui donnent des bâtons et des coups pour un seul paiement. Avant de quitter le tribunal, il se retrouve impliqué dans l'histoire d'amour entre Clara, une jeune fille à tête haute, et un galant à pieds, qu'il est chargé de transporter chez la jeune fille cachée dans un coffre qui s'effondre, révélant toute la ruse. , avec un nouvel équilibre de bâtons et de coups à Lázaro, qui parvient néanmoins à faire passer la punition à l'écuyer; il rencontre des gitans et croise à nouveau le chou et la pisaverde dans une auberge aux abords deValladolid , où le Saint-Office attaque les frères qui veulent venger la dame. Parmi les gitans se trouvent l'ecclésiastique et la fille qui étaient trempés lorsqu'il s'est échappé du tonneau. Un vieux gitan affirme qu'en Espagne

C'étaient tous des clercs, des frères, des religieuses ou des voleurs, mais parmi tous les plus grands scélérats, c'étaient ceux qui avaient quitté les monastères en transformant leur vie spéculative en une vie active.

Pendant son séjour à Valladolid, il sert simultanément sept femmes, dont une pieuse hypocrite et friande de relations érotiques avec des frères. Peu à peu, après une orgie entre douze hommes et six femmes, il décide de devenir ermite et vit avec celle qui finit par avoir un garde-manger plein et cohabite avec une autre femme, et pas seulement ça, mais la maison de l'ermite. belle-mère avait rencontré ladite salope et ses deux sœurs à la suite de leurs relations "avec un moine, un abbé et un prêtre, car j'ai toujours été un dévot de l'église". La vieille femme raconte à Lázaro comment elle-même a initié ses filles au commerce avec les ecclésiastiques "parce que ce sont des gens secrets, simples, riches et patients". Après cela, il est moqué et kidnappé par des femmes qui l'attachent nu à un lit pendant qu'elles le harcèlent et le maltraitent, curieuse scène comique et sadomasochiste que les critiques ne mentionnent généralement pas; Ils le jettent dans la rue nu et avec un drap et il est poursuivi par les enfants, caché dans une église, où il est pris pour un fantôme et fait fuir tout le monde. C'est sur cet apogée de l'humiliation que s'achève l'ouvrage. La morale didactique dans cet écrit ?.

L'industrie des hommes est vaine, leur savoir leur ignorance et leur pouvoir faiblesse quand Dieu ne fortifie, n'enseigne et ne guideChapitre VI

Le protestantisme de l'auteur se manifeste dans son anticléricalisme, constant et sans ambiguïté, à travers toutes les pages de l'ouvrage, où est également dépeinte une Espagne immorale et hypocrite, plongée dans toutes sortes de dépravations sexuelles, peut-être en contraste avec la rigueur puritaine de les protestants. . Lazarillo de Luna était dédié à la princesse Marqueta de Rohan et est divisé en 16 chapitres :

  • Chapitre I. Où Lázaro raconte le départ de Tolède pour aller à la guerre à Alger.
  • Chapitre II. Comment Lázaro s'est embarqué à Carthagène.
  • Chapitre III. Comment Lazare est sorti de la mer.
  • Chapitre IV. Comment ils ont emmené Lázaro à travers l'Espagne.
  • Chapitre V. Comment Lazare a été traduit en justice.
  • Chapitre VI. Comment ils ont emmené Lázaro à Tolède.
  • Chapitre VII. À propos de ce qui est arrivé à Lázaro sur la route du Tage.
  • Chapitre VIII. Comment Lazare a intenté un procès contre sa femme.
  • Chapitre IX. Comment Lazare est devenu un soutien de famille.
  • Chapitre X. De ce qui est arrivé à Lazare avec un vieux proxénète.
  • Chapitre XI. Comment Lazare est parti vers son pays et ce qui lui est arrivé en chemin.
  • Chapitre XII. De ce qui est arrivé à Lázaro dans une auberge, une lieue avant Valladolid.
  • Chapitre XIII. Comment Lazare a servi d'écuyer à sept femmes ensemble.
  • Chapitre XIV. Où Lázaro raconte ce qui lui est arrivé lors d'une fête.
  • Chapitre XV. Comment Lazare est devenu un ermite.
  • Chapitre XVI. Comment Lázaro voulait se remarier.Autres guides 

En 1617 , Juan Cortés de Tolosa publie son Lazarillo de Manzanares , qui ressemble plus au Buscón de Quevedo qu'à l'œuvre dont il tire son nom. Le livre est difficile à lire en raison du grand nombre d'anecdotes entrecoupées. En 1688 , un anonyme La vie et la mort du jeune Lazarillo parut à Londres . En 1742, un Lazarillo de Badalona écrit en vers fut imprimé à Barcelone avec l'intention de servir de guide à la ville qui lui donne son nom. Calixto Bustamante Carlos , " Concolorcorvo ", par contre, fit circuler en 1773 un Lazarillo de marcheurs aveuglesqui décrit les itinéraires de Buenos Aires à Lima reflétant les usages, les coutumes, la vie sociale et les emplois dans les villes et les régions qu'il parcourt. Le Lazarillo del Duero de Joaquín del Barco est écrit en vers et paraît en 1898 pour faire l'éloge de l'histoire de Zamora avec une intention éducative. Le Lazarillo espagnol de Ciro Bayo (1911) et les Nouvelles aventures et mésaventures de Lazarillo de Tormes de Camilo José Cela clôturent le chapitre sur les suites modernes de l'œuvre.

Burgos

Burgos est une ville espagnole et une municipalité située dans la partie nord de la péninsule ibérique . La ville est la capitale de la province homonyme intégrée à la communauté autonome de Castilla y León . En 2021, elle comptait une population recensée de 174 051 habitants répartis sur une superficie de 107,06 km² , ce qui en fait la 36e commune la plus peuplée du pays et la deuxième de la communauté autonome. 7 Son aire métropolitaine , composée d'un nombre élevé de petites communes, compte environ 20 000 habitants, qui avec la municipalité centrale forment une zone urbaine d'environ 200 000 habitants .

Sur le Cerro del Castillo et sur le Cerro de San Miguel, reliefs surplombant la ville et la vallée d'Arlanzón, il existe des traces d'implantations datant du Néolithique , du Chalcolithique , de l'âge du bronze et du premier âge du fer . 8 ​9 ​10 ​11​ Cependant, on considère que la ville a été fondée comme telle par le comte Diego Rodríguez Porcelos en l'an 884. Vers l'an 930, elle est devenue la capitale du comté de Castille , d'abord dépendant du royaume de León et indépendant plus tard par la performance du comte Fernán González. Elle fut la capitale du royaume de Castille et, par intermittence, de la Couronne de Castille , de 1230 jusqu'au règne des Rois Catholiques . Celles-ci dictèrent dans la ville en 1512 les Lois de Burgos , les premières que la monarchie hispanique appliqua en Amérique pour organiser sa conquête, base des droits de l'homme actuels . 12 Plus tard, elle fut la capitale de l'ancienne région historique de Castilla la Vieja , la capitale provisoire de la communauté autonome de Castilla y León, la capitale du côté rebelle pendant la guerre civileet, en général, du 1er avril au 18 octobre 1939.

Il possède un vaste anneau vert périphérique, deux parcs linéaires autour des deux principaux fleuves qui le traversent et un large éventail de monuments, dont la cathédrale de Santa María , représentant de l'architecture gothique , déclarée site du patrimoine mondial par l' UNESCO . 31, 1984, 13 le monastère de Santa María la Real de Las Huelgas et la chartreuse de Miraflores . La ville est traversée par le Camino de Santiago , également un site du patrimoine mondial , 14 et est située à moins de 15 km du site deAtapuerca , également sous la protection de l'UNESCO depuis l'an 2000. 15 Le 13 juillet 2010, le Musée de l'évolution humaine a ouvert ses portes dans la ville , qui expose les fossiles les plus importants trouvés sur le site et figure parmi les dix plus visités musées du pays.

La ville a connu une forte industrialisation au cours du XXe siècle , principalement autour des secteurs automobile et agroalimentaire, tant par les hommes d'affaires locaux que par les investissements étrangers, favorisée par la mise en place du Pôle de développement sous le régime franquiste . Sa situation géographique privilégiée, approximativement au centre de la moitié nord de la péninsule, 16 lui a permis de devenir un important nœud de communication dans le nord de l' Espagne , tant sur les routes nationales qu'internationales.

Il propose une offre éducative diversifiée dirigée par l' Université de Burgos , qui compte plus de 8 000 étudiants , qui se distingue par la qualité de sa recherche et sa relation avec le monde de l'entreprise. 17 Il abrite le siège du Tribunal supérieur de justice de Castilla y León et l' Institut castillan et léonais de la langue . Il possède la plus grande école de pilotage d'aviation du pays. 18

Burgos accueille divers événements internationaux, tels que le congrès des médias sociaux iRedes , et des événements nationaux tels que les séminaires ForoBurgos, sur le secteur économique et commercial, ou le défilé de mode Castilla y León. 19

Ces dernières années, la ville a été plongée dans divers projets, tels que l'urbanisation totale du boulevard del Ferrocarril , qui, avec quelque 12 km de long, est l'une des plus longues avenues d'Europe, traversant une grande partie de la ville en ceci à l'ouest en suivant le tracé réaménagé des voies ferrées éliminées. Burgos était la capitale espagnole de la gastronomie en 2013. 

La vallée d' Arlanzón montre des occupations humaines d'époques lointaines. À seulement 15 km du centre-ville se trouvent les gisements d'Atapuerca, considérés comme le berceau de la première . Des restes humains ont été datés dans les sites de la Sierra de Atapuerca avec plus de 1 000 000 d'années. Selon les recherches archéopaléontologiques, il existe à ce jour des restes de squelettes humains de quatre espèces différentes : Homo antecessor (Pléistocène inférieur), Homo heidelbergensis (Pléistocène moyen), Homo neanderthalensis (Pléistocène supérieur) et Homo sapiens .(Holocène), qui est corrélé avec l'analyse géospatiale de la distribution des peuplements effectuée dans le bassin d'Arlanzón. 9 31 32

Dans la ville de Burgos, il y avait aussi une importante colonie de l'âge du bronze au premier âge du fer sur le Cerro del Castillo et sur le Cerro de San Miguel, en plus de quelques preuves celtibères du deuxième âge du fer et des Romains, bien que ces derniers soient très rares. . 8 À l'heure actuelle, il n'existe au château de Burgos qu'une seule séquence de datation au radiocarbone pour les niveaux de l'âge du bronze au premier âge du fer (niveaux du secteur II : NX, NXII, NI, NV et NVI), avec quelques datations 14C allant de 3230 ±70 à 2400±110 BP. 8 ​9 ​10 ​33 ​34Dans un autre travail archéologique mis à jour, une nouvelle compilation et recalibration de toutes les datations radiocarbone du château a été réalisée, avec la courbe de calibration Intcal13. OnzeSelon cette étude, les gammes de datations radiocarbone recalibrées à 95% de probabilité révèlent l'existence d'occupations depuis l'âge du bronze ancien/moyen jusqu'au passage au second âge du fer. Cependant, bien qu'il n'y ait pas de dates pour les autres niveaux, les travaux effectués montrent également qu'il existe d'importants vestiges matériels du Chalcolithique à El Castillo (niveau XIII), et du Néolithique et du Chalcolithique dans la colline de San Miguel, mais ce dernier ont subi des dommages importants Altérations postdépositionnelles dues à la superposition des niveaux de l'âge du bronze et de l'âge du fer, en plus des altérations médiévales et contemporaines habituelles. La Préhistoire récente du néolithique à l'âge du bronze n'est pas seulement documentée à El Castillo et dans la colline de San Miguel,p. par exemple , Cueva del Mirador et Cueva Mayor)-, mais il existe d'abondants gisements dans la vallée d'Arlanzón, avec de nombreux établissements du Néolithique (6e au 4e millénaire avant J.-C. ), Chalcolithique ( 3e millénaire avant J.-C. ) et de l'âge du bronze ( IIe millénaire avant J.-C. ).

Bien qu'il n'y ait aucune trace de colonies importantes dans la ville, il existe de nombreux sites de l'époque romaine, en particulier dans les zones les plus proches de la rivière Arlanzón .

voie romaine

Une voie romaine passe au nord de la ville entre les communes voisines de Villayerno Morquillas et Tardajos , d'est en ouest. Il s'agit de l' Itinéraire Antonino A-34 , qui reliait Astorga à Bordeaux . Actuellement, confondue comme une simple route rurale, ses derniers vestiges entre la zone de Casa la Vega et la déviation ferroviaire sont en grave danger de disparition en raison des plans d'aménagement urbain de la zone. La section la mieux conservée de cette route se trouve dans la municipalité de Quintanapalla .

Une chronique arabe mentionne une population pillée en l'an 860 appelée Burchia, qui semblait correspondre à l'actuel Burgos, mais en 2004 il a été démontré que la population de Burchia n'avait rien à voir avec la ville actuelle. 36

Vers l'an 884, Alfonso III tenta d'arrêter l' avancée musulmane et envoya Diego Porcelos construire une fortification sur une colline sur la rive droite de la rivière Arlanzón. Cela contribuerait à la croissance du lieu en raison de son importance stratégique.

En 931, Fernán González réussit à réunir le gouvernement des comtés de Burgos, Lara , Lantarón , Cerezo et Álava , 37 laissant Burgos comme capitale du comté de Castille .

Royaume de CastillePlâtre mudéjar avec l'héraldique du royaume de Castille dans le monastère de Las Huelgas

Lorsqu'en 1038 Ferdinand I fut couronné roi de León, formant le royaume de Castille , Burgos fut choisie comme capitale.

En 1071 , Sancho II fait emprisonner son frère García à Burgos pour lui arracher le royaume de Galice . En 1074 , Alphonse VI , roi après la mort de son frère Sancho, cède son palais de Burgos pour la construction de la cathédrale de Santa María . Cette même année, ses sœurs, Elvira et Urraca , transférèrent le diocèse d'Oca à Gamonal .

En 1080, Alphonse VI de León et de Castille convoque un conseil général de leurs royaumes dans la ville et déclare officiellement l'abolition de la liturgie hispanique et son remplacement par la romaine .

Après la conquête de Tolède en 1085 par Alphonse VI , Burgos perd le statut de capitale du royaume de Castille au profit de cette ville. Cela n'a pas paralysé la croissance de Burgos, où certains tribunaux continueraient à se tenir.

A propos de cette ville, le géographe arabe Al-Idrisi écrivait au XIIe siècle :

C'est une grande ville, traversée par une rivière et divisée en quartiers entourés de murs. L'un de ces quartiers est particulièrement habité par des juifs. La ville est forte et équipée pour la défense. Il y a des bazars, du commerce et beaucoup de population et de richesse. Il est situé sur la grande route des voyageurs.

Certaines villes espagnoles et d'autres du Nouveau Monde ont été fondées à partir de Burgos, comme Bilbao , fondation confirmée par le roi Ferdinand IV de Castille le 4 janvier 1301.

Le XVIe siècle fut le siècle de sa plénitude pour Burgos. Vers la fin du XVe siècle et le début du XVIe siècle , la ville, qui était née sur un milieu agricole, tourne le dos à la campagne et se consacre à des fonctions polarisées autour du commerce. C'est au XVIe siècle que Burgos exploite pleinement les avantages de sa situation géographique.

Dans la ville, la conquête militaire de la Navarre par la Castille fut légalisée , puisque le duc d'Albe rapporta cet événement le 11 juin 1515 lors de la réunion des Cortes castillanes dans la ville.

Commerce international des xve et xvie siècles . Consulat de Burgos

A la fin du XVIe siècle , une période de déclin s'amorce dans la ville. Les principales causes n'étaient pas exclusivement internes, puisqu'elles atteignaient une catégorie supérieure : les guerres de Flandre , la découverte de l'Amérique et le centralisme des monarques absolus, aggravés par les circonstances du transfert de la capitale à Madrid , entre autres.

Des causes d'ordre local ont également eu une influence, comme les fameuses pestes, qui ont surtout puni la ville, principalement dans le dernier quart de siècle, décimant sa population.

Désarmé le cadre économique et social de Burgos, les routes et les voies de communication se sont délabrées ; Burgos est entré dans une grande torpeur et un isolement. La crisis se refleja en un documento custodiado en el Archivo Municipal, que dice: «La Ciudad está tan despoblada y sin gente, que la que hay se sale a vivir fuera, por no poder sustentarse y están las casas y edificios casi todos arruinados y par terre". Burgos resta dans cet état de désolation jusqu'aux dernières décennies du XVIIIe siècle , lorsque le despotisme éclairé sembla renouveler légèrement la ville.

Affiche des fêtes de Burgos de 1888

Une tentative a été faite pour restaurer le consulat; l'Arrêté Royal du 16 mars 1763 rétablit la grande institution du Consulat, mais un monopole lainier n'avait aucun sens dans une économie peu exportatrice. A Burgos, tout devait être implanté artificiellement : l'argent, les marchands, les moyens de transport.

De la fin du 18e siècle et au cours du 19e siècle, les mesures de promotion industrielle de la Catalogne et du Pays basque par les monarques éclairés, associées à des politiques protectionnistes, ont réussi à relancer l'industrie manufacturière naissante et peu compétitive en appliquant des tarifs aux produits étrangers. Par exemple, un mètre de tissu de flamenco est passé de 2 pesetas à 6 pesetas, de sorte que le tissu catalan qui coûtait 5 pesetas a commencé à être vendu dans toute l'Espagne et les colonies. Cela a entraîné une réponse des Anglais et des Néerlandais appliquant les mêmes tarifs, raison pour laquelle la laine et le grain castillans ont été autorisés à être vendus. Ainsi, le boisseau de blé castillan est passé de 10 pesetas à 5 pesetas, également influencé par l'irruption des États-Unis sur le marché mondial des céréales. Castilla a vendu ses produits moins cher et a été obligée d'acheter plus cher.

Le Consulat languit très vite et à partir de 1781 il s'oriente vers une Académie des Arts et Métiers et d'autres activités caritatives et culturelles très en phase avec la mentalité de l'époque. Quelque chose de similaire s'est produit avec la Faculté de médecine, établie dans l'ancien hôpital de la Concepción , créé en 1799, disparu vers 1817. A cette époque, la ville subit des réformes urbaines superficielles: «Le pont San Pablo, le remplacement des manches, la composition de routes, le Consistoire qui va être construit à la place de certains couloirs anciens et indécents ».

Chevalerie

(Organitaztzione guerriere pour tuer du merdique; Versailles en France  ou Burgos en Espagne, etaient les premiers chateaumontune pour la charronnerie de l`alborade. On les a laissè venir de l`arabisation et de la castagnisation pres de Roussoz pres de Tamalameque Russie. Ils etaient tres forts en affaires a eux, on etait parfait pour debusques de la voltananza, de la chariotspleindemerde de leur tozudes sans intelligentzia, de la peuenteur devenue marcantilissme sans marque aucune. La negrure qui s`arrimait sur eux, nous la persipedezionimes avec de poulonaddes pleins de dinamithe. On les fesait voler dans toutes les directions comme on dit laba en Iran. On fesait voler sur eux des gabarits en papier et barrilure en bambou. Il pesaient que cela etait la buenaventuranza de leurs  polizson celeste. Et boum salsipuedes, dans ta charrogne de fils de pute des enfers.)

La chevalerie et le code chevaleresque désignent à la fois le groupe social, constitué de chevaliers ainsi qu'un nombre plus restreint de chevaleresses1,2,3,4,, et un ensemble de codes de conduite informels destinés à encadrer la vie chevaleresque idéale. La chevalerie est un phénomène culturel et militaire d'origine médiévale dont les racines remontent, pour l'Occident, au xie siècle5. Son apogée, l'âge de la chevalerie classique, se trouve entre les xiie et xve siècles, époque de développement des ordres militaires et des croisades, dans lesquelles la chevalerie est particulièrement mobilisée. Cette période voit se développer la littérature chevaleresque, ainsi qu'elle voit la chevalerie s'intégrer - non sans certaines résistances - aux cadres de la chrétienté, et qu'elle s'initie aux usages de cour, dans le cadre du développement des monarchies médiévales. À partir de la fin du Moyen Âge, la chevalerie comme force militaire décline fortement, remplacée progressivement par des armées professionnelles.

Le berceau de la chevalerie occidentale médiévale se situe dans le monde franc mérovingien et dans la cavalerie lourde carolingienne. Ces peuples germaniques et leurs descendants importent dans le monde romain tardif des modes d'encadrement de la guerre différents, adaptés aux nouveaux modes de pouvoirs locaux qui succèdent à l'Empire romain. À l'origine, le mot caballarius, dont dérive chevalier et chevalerie en français, désignait uniquement les combattants à cheval, appelé caballus en latin tardif (emprunté au gaulois *kaballos, du protoceltique *kaballos). Ce guerrier monté était investi de l'idéal de l'equites romain, pouvant mener, du fait de son aisance financière et foncière, une carrière publique marquée par le service militaire.

C'est seulement par la suite que l'idée de chevalerie s'est vue associée à un sens moral, éthique, et social, en se voyant greffés les idéaux chevaleresques de la littérature et de la chanson de geste. Le terme sous-entend ainsi une distinction sociale et fonctionnelle entre les chevaliers, combattants professionnels aguerris au métier des armes, force d'élite montés à cheval, et l'infanterie à pied, la « piétaille » qui fournissait la masse des troupes d'infanterie recrutées de manière ponctuelle6.

Ces guerriers germano-francs ayant intégré les usages du monde romain exaltent le compagnonnage militaire, liant des combattants d'élite entre eux par des serments de fidélité et d'assistance. Adoptant peu à peu une hiérarchie entre membres de l'aristocratie militaire, ces combattant formèrent les contours de la féodalité et de la vassalité.

Fortement marquée par la tradition chrétienne et par les prescriptions morales, religieuses et politiques de l'Église médiévale, la chevalerie occidentale est intimement liée à la dévotion pieuse, à la pratique des armes et de la guerre, ainsi qu'à une éthique de l'assistance envers son prochain et de la fidélité7. L'imaginaire de la chevalerie a fortement marqué la littérature, les arts et est encore aujourd'hui une source de popularité du Moyen Âge auprès du grand public8 - non sans biais et sans déformations liées aux imaginaires politiques qui firent de la chevalerie un exemple de comportement à suivre.

Les comportements idéaux de la chevalerie étaient régis par des codes chevaleresques plus ou moins institués en normes et en conditions d'appartenance à la chevalerie. Ces codes, le plus souvent tardifs, constituent néanmoins une bonne source pour comprendre le socle idéologique sur lequel la chevalerie médiévale s'est appuyée. Les idéaux de la chevalerie ont été fortement influencés par la théologie chrétienne et diffusés par la littérature médiévale, qui en forme les contours et les archétypes, en particulier dans les cycles littéraires connus sous le nom de Matière de France (ensemble d'épopées littéraires qui se rapporte aux compagnons légendaires de Charlemagne et à ses hommes d'armes, les paladins), et de Matière de Bretagne (alimentée par l'Historia Regum Britanniae de Geoffrey de Monmouth, écrite dans les années 1130), qui a popularisé la légende du roi Arthur et de ses chevaliers de la Table ronde.

Au fil du temps, sa signification en Europe a été progressivement affinée pour mettre l'accent sur des vertus sociales et morales plus générales. Le code de la chevalerie, tel qu'il existait à la fin du Moyen Âge, était un système moral qui combinait une éthique guerrière, la piété chevaleresque et les manières de la cour, le tout s'associant pour établir une notion d'honneur et de noblesse, de dévouement pour son suzerain auquel les chevaliers sont liés par un serment de fidélité6. Il était le résultat de l'anoblissement progressif des chevaliers, de leur confusion avec l'aristocratie, ainsi que de leur proximité avec les milieux de cour dont ils devaient connaître les usages.

La chevalerie, comme force militaire et ordre social, subit de profondes évolutions à la fin du Moyen Âge. Elle se mue en cavalerie professionnalisée dans le cadre de la naissance des premières armées modernes. Les ordres chevaleresques, ou ordre de chevalerie, deviennent alors des groupes sociaux chargés de symboles prestigieux, des cercles de sociabilité et de répétition des codes de la noblesse de guerre. Formant l'entourage des rois, ces ordres ne comptent plus que quelques centaines d'individus, voire moins pour certains. Ces ordres témoignent d'une volonté d'entourer les souverains de l'aura des preux des chansons de geste et de regénérer les liens de fidélité entre princes et noblesse des États modernes en formation.

Le mot chevalerie est le résultat d'une lente évolution : il se forme en ancien français, au xie siècle, à partir du latin médiéval caballārii, nominatif pluriel du terme caballārius « celui qui monte à cheval à la guerre9,10 », attesté à partir du ve siècle11. Ce mot est formé, en latin tardif, sur le radical caballus « cheval », qu'on pense emprunté au gaulois *kaballos, lui-même issu du protoceltique *kaballos12,13,14.

À l'origine, le terme de « chevalerie » est synonyme d'équitation. Le terme « chevalerie » sert progressivement à désigner les combattants possesseurs de chevaux, mais aussi l'art du combat à cheval au sens large et même les actions propres aux chevaliers15. Par extension sémantique ou par métonymie, « chevalerie » acquiert progressivement le sens qu'il a aujourd'hui : il désigne alors non plus la cavalerie ou l'acte chevaleresque, mais l'ensemble des femmes ou hommes d'armes d'élite. Les chevaliers, sont formés à la guerre professionnellement depuis l'enfance, ont reçu l'adoubement, sont souvent d'ascendance noble ou du moins issus des milieux aristocratiques, et disposent des capacités financières pour s'équiper d'un cheval de guerre et des armes d'un cavalier lourd (épée, bouclier, lance, armure corporelle et fourniment)6.

La signification du terme a évolué profondément au fil du temps vers un sens de plus en plus large : au cours du Moyen Âge, les chevaliers et la chevalerie connaissent une lente évolution sémantique, désignant à l'origine la femme, où pendant la Guerre de Cent ans, des chevaleresses prennent parti pour l'un ou l'autre des camps. Jeanne la flamme, par exemple, combat pour les Anglais et gagne son surnom grâce à un coup d'éclat. Assiégée par les troupes françaises à Hennebont, elle prend la tête d'une petite troupe de soldats et profite de la nuit pour enflammer les tentes de ses ennemis. L'homme d'armes noble possédant un cheval de guerre, la chevalerie finit par revêtir un sens plus général, celui d'un groupe social noble partageant l'idéal de l'éthos guerrier chrétien tel qu'il se donne à voir dans le genre romanesque, devenu populaire au xiie siècle. La chevalerie embrasse aussi progressivement l'idéal de l'amour courtois propagé dans la chanson de geste et ses genres connexes6.

Le terme de chevalerie est fondamentalement polysémique : désignant d'abord la pratique militaire à cheval, puis une forme de groupe de combattants liés entre eux par une éthique, un style de formation, et une pratique sociale, le mot de chevalerie finit ainsi par regrouper non seulement les hommes, mais aussi leurs valeurs : pour les spécialistes, la chevalerie s'entend ainsi à la fois comme un groupe social et comme un corpus idéologique.

« De nos jours, la chevalerie apparaît aux historiens comme une notion double, couvrant à la fois une construction sociale et une représentation mentale : d'une part, un groupe aristocratique combattant à cheval selon la technique de la lance couchée ; d'autre part, une idéologie utilisée pour prendre et conserver le pouvoir, mais aussi un système de valeurs et un code de conduite. »

- Aurell, Martin (dir.) ; Girba, Catalina (dir.). Chevalerie et christianisme aux xiie et xiiie siècles. Nouvelle édition. Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2011. - rapport introductif de l'ouvrage (https://books.openedition.org/pur/112928 [archive])

« La chevalerie présente deux acceptions, l'une sociale et l'autre idéologique. D'une part, le groupe aristocratique des combattants à cheval, et d'autre part les valeurs qui lui imposent des comportements spécifiques. »- Aurell, Martin (dir.) ; Girba, Catalina (dir.). Chevalerie et christianisme aux xiie et xiiie siècles. Nouvelle édition. Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2011. - présentation de l'ouvrage (https://books.openedition.org/pur/112928 [archive])

Pour Philippe Contamine, historien de la guerre au Moyen Âge :

« Le Moyen Âge est l'époque de la chevalerie. Cette grande notion, à la fois sociale et technique, est censée représenter un certain nombre de valeurs : un noble est normalement un chevalier, et il se fait enterrer avec une pierre tombale le représentant en armure, avec éventuellement son épée. »

- Entretien avec Philippe Contamine, propos recueillis par Laurent Testot dans : Jean-Vincent Holeindre éd., La guerre. Des origines à nos jours. Auxerre, Éditions Sciences Humaines, « Essais », 2014, p. 76-81, La guerre, des origines à nos jours

Pour le médiéviste Nigel Saul, professeur d'histoire médiévale à l'Université de Londres, il y a ambivalence dans la notion de chevalerie, entre groupe social, ensemble de valeurs et code de comportement :

« La chevalerie médiévale était plus un ensemble d'attitudes qu'une doctrine, plus un style de vie qu'un code éthique explicite. Elle englobait à la fois une idéologie et une pratique sociale. Parmi les qualités centrales de la chevalerie figurent la loyauté, la générosité, le dévouement, le courage et la courtoisie, des qualités qui étaient estimées par la gent militaire et que les contemporains considéraient comme étant celles que le chevalier idéal devait posséder. »

- Nigel Saul, "Chivalry in Medieval England", Harvard University Press, Cambridge, 2011, p. 3 (langue originale : anglais)

Nigel Saul insiste d'ailleurs sur la diversité des définitions dont la chevalerie fait l'objet :

« Pour certains, [la chevalerie] représente un code de guerre, une construction juridique, un ensemble de conventions destinées à minimiser l'horreur des hostilités. Pour d'autres, il s'agit davantage d'un système de valeurs arisrocratiques, une collection de qualités idéales : honneur, courage, loyauté. Pour d'autres encore, c'est essentiellement un phénomène littéraire. »

- Nigel Saul, "Chivalry in Medieval England", Harvard University Press, Cambridge, 2011, p. 348 (langue originale : anglais)

Dans son bilan historiographique sur la périodisation de l'histoire de la chevalerie, Aude Mairey, directrice de recherche au CNRS au sein du Laboratoire de Médiévistique Occidentale de Paris fait le bilan suivant8 :

« Depuis la synthèse de Maurice Keen, parue en 1984 et qui est toujours considérée comme une référence, la plupart des historiens considèrent que la chevalerie doit être entendue comme « une éthique (ethos) dans laquelle des éléments guerriers, aristocratiques et chrétiens se sont fondus », autrement dit comme un code consciemment endossé. »

- Aude Mairey, Des âges de la chevalerie (xie - xve siècles) ? Approche historiographique. Jean-François Dunyach et Aude Mairey. Les âges de Britannia. Repenser l'histoire des mondes britanniques (Moyen Âge-xxie siècle), Presses Universitaires de Rennes, pp.55-69

Pour Jean Flori, historien spécialiste de la chevalerie médiévale, auteur de nombreuses synthèses sur les chevaliers et la chevalerie française :

« La chevalerie, c'est d'abord un métier, celui qu'exercent, au service de leurs maîtres, leur seigneur ou leur roi, des guerriers d'élite combattant à cheval. Les méthodes de combat spécifiques de cette cavalerie lourde la transforment bientôt, par le coût des armements et l'entraînement qu'elles nécessitent, en élite aristocratique. La fonction guerrière se concentre sur une classe sociale qui la considère comme son privilège exclusif. Cette fonction a une éthique. A l'ancien code déontologique de la chevalerie guerrière des premiers temps, fondé sur le devoir d'obéissance au seigneur, de courage et d'efficacité au combat se sont mêlés, issus de l'ancienne idéologie royale, les devoirs de défense du pays et de ses habitants, de protection des faibles, veuves et orphelins, que l'Eglise a fait glisser des rois aux chevaliers lorsque, à l'époque féodale, le déclin du pouvoir central a révélé la puissance effective des châtelains et de leurs chevaliers. »

- Jean Flori, Chevaliers et chevalerie au Moyen Âge, Hachette, Paris, 1998, avant-propos

Pour Montserrat Planelles Ivañez, professeure de philologie française au département de philologie de l'université d'Alicante, la chevalerie présente ainsi une acception plurielle, un terme dont le contenu a évolué au fil du temps11 :

« Ce (dernier) terme, qui concernait initialement un groupe de guerriers, a fini par dénommer une distinction sociale impliquant la noblesse et par conséquent la générosité, la bravoure et la protection au service de la société, c'est-à-dire, les valeurs qui seront appelées « chevaleresques » surtout à partir du xviie siècle, où chevalier désigne un membre de cette catégorie sociale. »

- Montserrat Planelles Ivañez, "Les mots de la guerre au Moyen Âge : étymologie, usage et évolution sémantique", in Linguistica, 2019, vol. 58(1), p. 9-21

S'il est difficile de saisir exactement la terminologie médiévale exacte à laquelle renvoie le concept historique de chevalerie, il demeure assez clair que la notion de miles / militia sert à l'origine à distinguer le combattant chevaleresque des autres Hommes d'armes11 : sergent, écuyer, valet, garçon. Il en va de même pour tout le vocabulaire technique destiné à décrire la réalité matérielle de la chevalerie : guerrier opposé aux piétons, garçons d'armes, sergents d'armes ; l'usage du destrier ou cheval de bataille / palefroi / sommier opposé au cheval roncin ou au courtaud, l'utilisation d'un heaume / helme / bassinet à la place d'un rudimentaire chapel de fer, le maniement de la grande espée et de la dague, l'affichage d'une oriflamme / gunfanun / bane, bannière royale11.

La principale difficulté, pour l'étude des prémices de la chevalerie et donc de sa naissance, provient du fait que la formation de la chevalerie comme phénomène social, technique, guerrier, s'observe par le biais d'une multiplicité de termes servant à désigner les combattants des débuts de la féodalité. Nombre de ces termes coexistent ainsi dans les sources16 : miles qui est le plus fréquent, et qui finit par prendre le dessus sur d'autres termes, vassus, vasseur, vasallus, nobilis, caballarius, parfois composés comme pour vassus dominicus, nobilissimus miles, vir nobilissimus, miles optimus. La diversité de ces termes dans les actes normatifs et les actes de la pratique du début de l'âge féodal, ainsi que dans la documentation littéraire, témoigne avant tout de préférences locales et de traditions terminologiques variées à l'échelle de l'Occident médiéval16.

Pour Dominique Barthélémy, la documentation littéraire permet de distinguer plusieurs usages du mot miles : un « sens technique » dans les récits de chevauchées, désignant les guerriers à cheval utilisant la lance pour la charge, et un « sens protocolaire » dans les passages décrivant les rites royaux de la monarchie capétienne16. Selon lui pour expliquer la diversité des termes et la difficulté d'identifier ce qui constitue la chevalerie des premiers temps, « il ne faut pas prendre les sources comme de simples reflets, mais saisir toutes les contraintes formelles qui pèsent sur elles, de la langue à la diplomatique. Il faut, d'autre part, reconnaître leur pouvoir symbolique, mais aussi ses limites, dans une société où l'écrit n'a guère l'autorité d'un "titre" »16. Il rappelle par ailleurs que le degré de développement de l'État et de l'administration au xie siècle ne leur permet pas de contrôler la revendication de tels titres et de contrôler leur diffusion. La militia des xie et xiie siècles n'a ainsi « rien d'un « grand corps de l'Etat, ni la discipline, ni le professionnalisme à temps plein. Elle couvre d'un vernis de romanité des relations de type vassalique. A tout le moins, en un temps d'interpénétration du « public » et du « privé », privilégie-t-elle « à tort » le premier aspect. »16, tandis que « le xie siècle a connu beaucoup moins une « diffusion du titre chevaleresque » (une appellation, au moins, préexistait clairement et noblement), qu'une révélation de la chevalerie concrète. »16.

Le principal précédent à la chevalerie médiévale est la chevalerie romaine17. Les chevaliers romains constituent à l'époque républicaine une classe censitaire définie par le niveau de richesse le plus élevé de la société romaine, la possession d'un cheval public, la participation à la légion dans les rangs les plus équipés et la participation à la cavalerie romaine sur le champ de bataille. L'appartenance à l'ordo equester permettait à ses membres d'entrer en politique en renonçant au cheval public et en intégrant les cercles sénatoriaux, à l'instar de Pompée le Grand en 70 av. J.-C. À partir de l'époque impériale, ces deux groupes (chevaliers et sénateurs) sont structurés en ordre juridiques définis, en partie héréditaires, les chevaliers disposant d'un cens de 400 000 sesterces embrassant tantôt la carrière administrative, tantôt la carrière militaire, les sénateurs, d'un cens d'un million de sesterces, embrassant la carrière politique (gouvernorat de province, magistratures publiques)18.

Les points culminants de la carrière équestre étaient, sous l'Empire, les postes de légats d'Auguste propréteurs, les grandes préfectures (préfecture de l'annone, préfecture de la Ville, préfecture du prétoire) en passant par diverses charges administratives au sein du palais impérial, des procurations provinciales, et dans les tribunaux de justice. Les chevaliers romains constituent depuis le iie siècle av. J.-C. la principale force économique du monde romain, se partageant de nombreux marchés publics par adjudication, affermant les impôts dans diverses provinces.

« Suivant une carrière strictement hiérarchisée, un chevalier doit, avant de parvenir aux affaires, commander des troupes auxiliaires de l'armée romaine pendant près de dix ans. Il peut ensuite briguer la fonction de procurateur et le titre d'homme remarquable (vir egregius). Les procurateurs de l'empereur assurent des fonctions fiscales et administratives d'une grande variété, du recensement à la perception des impôts en passant par le recrutement de gladiateurs et le gouvernement de provinces mineures. La carrière procuratorienne achevée, les chevaliers les mieux en cour accèdent aux grandes préfectures qui leur permettent de gouverner l'Égypte, d'assurer la police ou le ravitaillement de Rome et leur octroie le titre de perfectissime (vir perfectissimus). Enfin, le sommet de la carrière équestre est la préfecture du prétoire qui donne au chevalier, devenu éminentissime (vir eminentissimus), le commandement des cohortes prétoriennes et fait de lui le deuxième personnage de l'Empire. »

- Vincent N'Guyen-Van, « Reconstruire un système politique d'après ses acteurs. Les chevaliers romains de la période sévérienne (193-235) », Hypothèses, vol. 18, no. 1, 2015, pp. 309-318. (https://www.cairn.info/revue-hypotheses-2015-1-page-309.htm [archive])

Dans l'Antiquité tardive, la rencontre entre l'armée impériale et les forces germaniques fut la source d'un constat d'inadéquation de l'appareil militaire des Romains des premiers siècles de l'Empire. De nombreux auxiliaires utilisaient déjà alors des équipements différents, comme la spatha. Sous Gallien (r. 253-268), on mit en place des corps spécialisés de cavalerie détachés des légions (vexillations). Le recrutement local d'étrangers au service de la légion s'amplifia sous Aurélien (r. 270-275). Les habitudes militaires germaniques finirent, à terme, par s'imposer progressivement dans les pratiques de la légion19.

Dans le cadre de l'éclatement de l'Empire romain naît une nouvelle société, celle des royaumes francs et germaniques, fondée à la fois sur les traditions romaines qui n'ont pas disparu et ont été intégrées aux rites politiques, aux langages sociaux, et sur le primat des relations privées d'homme à homme, issues des anciens peuples germaniques. Le rapport parfois étroit entre souverains germano-francs et Église romaine accélère la diffusion de la religion chrétienne au sein des espaces de l'Europe occidentale19.

Si les chevaliers romains ont longtemps été considérés comme les ancêtres directs de la chevalerie médiévale, l'historiographie contemporaine tend plutôt à voir dans le monde germanique de l'Antiquité et de l'Antiquité tardive les structures sociales, juridiques et les traits culturels les plus proches de la chevalerie médiévale. Les témoignages sur cet espace culturel sont hélas très fragmentaires, partiaux et externes pour l'Antiquité. L'auteur antique qui fournit le plus de renseignement sur le sujet est Tacite. Dans son ouvrage La Germanie, cet historien romain du ier siècle s'attache à décrire une partie des rituels sociaux, des croyances religieuses et des structures politiques du monde germanique auquel Rome a été confronté lors de son expansion. Il utilise ainsi le terme comitatus, dans son sens générique de suite ou d'escorte, pour désigner une pratique germanique : les chefs sont entourés d'une bande de guerriers qui leur doivent une fidélité complète. Selon lui, il est honteux pour les membres de ce comitatus, de cette bande, de revenir vivants d'un combat où leur chef a péri20. On a souvent vu dans ce passage le témoignage d'une organisation sociale et militaire qui serait à l'origine de la féodalité médiévale et des liens de vassalité qui l'organisent21.

Tacite décrit de même un rite de passage des Germains marquant leur entrée dans l'âge de la guerre : « Affaires publiques ou affaires privées, ils ne font rien sans être en armes. Mais la coutume veut que nul ne prenne les armes avant que la cité ne l'en ait reconnu capable. Alors, dans l'assemblée même, un des chefs ou le père ou ses proches décorent le jeune homme du bouclier et de la lance : c'est là leur toge, ce sont là les premiers honneurs de leur jeunesse22. »

De nombreux liens ont donc été recherchés entre les sociétés du haut Moyen Âge et la description de Tacite afin d'illustrer une continuité de cette institution, en particulier dans le monde anglo-saxon23. Steven Fanning a toutefois souligné la fragilité de cette construction historiographique. Il remarque que pas une seule fois le mot comitatus n'apparaît pour désigner une telle institution dans les sources de la période des royaumes anglo-saxons et surtout les exemples avancés pour soutenir l'idée d'une continuité entre la pratique germanique connue par Tacite et le haut Moyen Âge anglo-saxon n'ont pas la valeur qui leur est souvent attribuée : le comitatus anglo-saxon dépeint par l'historiographie moderne est une fiction et n'est pas une description pertinente des cortèges guerriers anglo-saxons24. Selon lui, l'interprétation du texte de Tacite a souvent été forcée pour le rapprocher des réalités féodales, sans tenir compte du contexte et des buts propres à l'œuvre de Tacite25.

Le comitatus de Tacite a aussi occupé, sous le nom de Gefolgschaft, une place importante dans l'historiographie allemande mais avec des interprétations très divergentes. Au xixe siècle, le comitatus était présenté comme la preuve d'une organisation germanique égalitaire, puis il fut vu au contraire comme le signe d'une société profondément aristocratique et hiérarchisée, le comitatus devenant sous le régime nazi l'illustration du Führergefolgschaft26. On considère en général que le comitatus germanique de la description de Tacite correspond au männerbund mis en évidence par les études comparatistes dans les sociétés indo-européennes.

D'autres éléments issus de la culture guerrière germanique mentionnés par Tacite au sujet des Germains transitèrent et s'implantèrent en Europe occidentale après la disparition de l'Empire romain : la pratique de la faide, vengeance privée fondée sur le partage des inimitiés au sein des familles, le wergeld, ou la possibilité de racheter un crime en or, etc27.. La Germanie décrite par Tacite n'est cependant pas la même que celle de l'Antiquité tardive : il faut en effet attendre plusieurs siècles pour que les Germains, principalement les Francs et les Alamans, les Suèves et les Vandales, pénètrent durablement le monde romain, pour s'y implanter.

Le rôle du cheval et son utilisation guerrière

De nombreux auteurs ont souligné la force de continuité qui réside dans la pratique de la guerre à cheval et la constitution de groupes de combattants d'élite montés, servant dans la cavalerie de guerre des grands royaumes et empires antiques. F. Cardini identifie ainsi chez les Scythes et chez les Sarmates, ainsi que chez les « peuples des steppes » les « racines lointaines de la chevalerie médiévale »19. Le monde celtique et la Germanie antiques ne sont pas en reste et témoignent eux-aussi d'une forte symbolique sociale de la possession du cheval chez les élites28. Ces groupes culturels mettaient en effet particulièrement en avant le cheval, l'exploit guerrier personnel, éléments de base qui constituèrent plus tard les bases de l'idéologique chevaleresque29. Du monde hunnique aux confins germaniques du monde romain, de nombreux peuples comme les Goths pratiquent ainsi l'inhumation rituelle du cheval comme accompagnement funéraire des membres de l'aristocratie29. La mise en scène, dans le vivant comme dans la mort, du cavalier lourdement armé concentre alors des attributs qui tendent à le présenter comme inexorable, invincible au combat.

Le monde germanique montre, dès le iiie siècle apr. J.-C., des traits proches de ce qui se retrouva par la suite dans le monde médiéval : sacralisation rituelle des cavaliers, du cheval, exaltation de la grande épée de fer érigée en marqueur social29. Paradoxalement, dans les sources de l'Antiquité tardive, la réputation de ces guerriers est cependant plutôt celle d'excellents piétons que celle d'excellents cavaliers30. La ressemblance entre monde germanique tardo-antique et chevalerie médiévale doit à ce titre être pondérée et remise dans le contexte d'évolution des pratiques militaires. Ammien Marcellin, historien romain du ive siècle, évoque même l'idée que tout aussi habiles que furent les cavaliers germains, ils n'étaient pas de taille en combat singulier face aux clibanarii et aux cataphractaires romains et devaient ainsi démonter de cheval et se battre à pied pour faire un usage optimal de leur force30. Il arrive même que des Germains dénoncent l'usage du cheval dans l'aristocratie : ainsi, les protestations des piétons Alamans face à la suite du roi Chnodomaire en 357, accusant les cavaliers de pouvoir fuir plus facilement en cas de revers30.

Si les héritages germaniques ont un rôle déterminant dans le substrat idéologique qui donne naissance à la chevalerie médiévale, il ne se sont pas transmis selon une droite lignée unique, et Dominique Barthélémy souligne que les antiques Germains ne sont pas les seuls ancêtres de la chevalerie médiévale, née, selon lui, de la fusion de traditions portées par des familles des élites romaines, germaniques, gallo-romaines, gallo-germaniques, constituant la société du haut Moyen Âge occidental31.

La sacralisation des épées

La sacralisation de l'épée chez les Germains est attestée chez les Alains notamment, chez lesquels on fichait parfois une épée en terre lors de pratiques rituelles : l'épée était affublée d'une origine merveilleuse, d'une personnalité, d'un nom, et on jurait et prêtait des serments sur elle29. Dans les mythes et épopées liées à la chevalerie, élaborés au cours du Moyen Âge central, certaines d'entre elles sont même façonnées par des forgerons mythiques, comme celle que reçut Geoffroy Plantagenêt en 1127 ; certains autres souverains et chevaliers de chansons manièrent des épées aux noms légendaires : « Joyeuse », « Excalibur » ou « Durendal »32. Le christianisme récupéra par la suite ce rite à sa façon, par le biais de l'insertion rituelle de reliques dans les poignées et pommeaux d'épées. Le fond d'origine de certaines pratiques rituelles et symboliques de la chevalerie médiévale se situe donc dans les pratiques magico-religieuses de la fin de l'Antiquité29.

L'installation de nombreuses populations germaniques dans le monde romain occidental a pour conséquence de transformer non seulement une partie des pratiques militaires, mais aussi un certain nombre de pratiques socio-culturelles du quotidien : le droit, les statuts juridiques personnels, les coutumes funéraires33. La présence des armes dans les rites funéraires francs et germaniques est un des grands changements de traditions en regard des pratiques mortuaires romaines, qui privilégiaient l'incinération des morts et ne donnaient pas d'importance symbolique à l'éclat des armes déposées auprès des morts. Dans les coutumes germaniques et franques, au contraire, la présence des armes aux côtés du mort constitue un marqueur de statut particulièrement important, qui est attesté au moins jusqu'à la fin du vie siècle apr. J.-C. Les sources du début du Moyen Âge, à l'époque mérovingienne, font souvent la part belle à l'éclat des armes des premiers souverains barbares d'Occident, mais font aussi l'éloge de la douceur, de la justice, de la sagesse de ces souverains qui reprennent à leur compte des traditions politiques venant des deux mondes, germanique et romain33.

L'époque mérovingienne et franque est donc marquée par des idéaux politiques et des modèles de vertus qui préfigurent d'une certaine façon les valeurs chevaleresques ultérieures. Dominique Barthélémy note d'ailleurs que les auteurs hostiles aux souverains de la troisième génération mérovingienne, comme Grégoire de Tours, font montre d'un jeu de miroir entre un idéal de vertu guerrière et politique et un contre-modèle pétri de barbarie et de violence incontrôlée, mû uniquement par le droit de faide et la vengeance obstinée33. Il faut finalement attendre plutôt le viie siècle et la naissance de la royauté carolingienne au viiie siècle pour que de nouveaux idéaux de comportement du souverain se fassent jour, au gré de la christianisation des monarchies franques : défense des faibles, équité, justice, protection des pauvres, condamnation de l'homicide entre chrétiens, recul de la "vengeance germanique"33.

Selon Dominique Barthélémy, on peut aussi voir dans certains rituels sociaux mérovingiens les prémices de l'adoubement tel qu'il se développe plusieurs siècles plus tard34 : on peut ainsi mentionner la remise de la lance et du bouclier à Childebert II par Gontran qui le désigne comme son héritier, en 580, sous la forme d'un rite d'alliance entre parents, en guerre contre Chilpéric34. Le renouvellement de ce vœu est d'ailleurs fait publiquement en 585, après la mort de leur ennemi. Cet adoubement à la mérovingienne se retrouve plus tard au viie siècle, lorsque la plupart des souverains mérovingiens sont jeunes, mineurs, et passent par une cérémonie de remise des armes par leurs aînés, permettant de revêtir l'habit et le rôle d'un guerrier entré dans l'âge adulte34. Le don ou la confiscation des armes occupent ainsi une place prépondérante dans le façonnage des identités militaires mérovingiennes, comme cela fut le cas dans les pratiques de la chevalerie à l'époque féodale34.

Les habitudes chevaleresques qui se sédimentent et se définissent à partir du xie siècle puisent directement leurs racines dans les siècles carolingiens, où naît progressivement la figure du chevalier classique, des combattants preux, emplis de piété, du service pour le faible, et de courage guerrier. En effet, le monde carolingien cultive, sur le mode de l'identification au monde romain, l'idéalisation du cavalier - pétri de bravoure militaire, fort de l'entraînement individuel le plus poussé, mû par le service aux autres.

Un des cœurs de naissance de l'éthos chevaleresque dans le monde carolingien est en particulier la Francie, où les soldats à cheval de la cavalerie de Charlemagne constituent rapidement un modèle de corps militaire dévoué, redoutable, noble et auréolé de gloire. L'époque carolingienne est en effet celle de la transformation de l'aristocratie franque et du développement de la cavalerie lourde, grâce aux évolutions de l'armement offensif et défensif et - en partie seulement - grâce à l'introduction de l'étrier35. En outre, les idéaux moraux connaissent une évolution de fond : la mise en valeur d'un tempérament de justice et de piété remplace la férocité franque. L'accent est désormais aussi mis sur la soumission au roi et aux comtes, sur la nécessité du service au peuple, plutôt que sur la lutte pour son honneur privé35.

C'est au ixe siècle carolingien que les termes de miles et de militia connaissent un premier fleurissement dans les sources écrites35. Ils entrent en concurrence avec d'autres termes, comme vasseur, vassus, jusqu'à les effacer complètement vers les années 980 - 105036. Le régime carolingien, fortement teinté de morale chrétienne, déploie alors des rituels politiques et des institutions régulières plus stables : palais royaux et impériaux, plaids publics, ost royal, lois et capitulaires, expansion militaire et unification du monde franc, sont autant de facteurs qui permettent aux guerriers de discipliner leurs pratiques, d'introduire la défense de l'Église - alliée par excellence de la couronne impériale - comme une nécessité.

Charlemagne peut alors lever, vers 800, environ 35 000 cavaliers en Francie, pour 100 000 fantassins, ce qui correspond aux proportions observables à l'époque des croisades37. Les cavaliers sont alors ceux qui sont réputés posséder 12 manses, soit l'équivalent d'une petite seigneurie d'un notable local, lié à un grand laïc ou un abbé à qui il sert d'escorte militaire, en échange d'armement de qualité37. La cavalerie carolingienne est encore bien différente de la chevalerie classique au niveau de son équipement : le blindage complet du cheval et des combattants n'est pas à l'ordre du jour, pas plus que la charge totale à la lance.

Les principales évolutions de l'équipement tiennent au développement du casque, le heaume, qui se renforce et se perfectionne ; la broigne composée de cuir doublé de plaques de métal rivetées ou lacées, se raffine, devient sujet de capitulaires interdisant leur exportation. La protection des jambes (jambières de fer), des bras (brassières) se développe aussi38. Du point de vue de l'armement offensif, la fabrication des épées connaît un fort raffinement et un perfectionnement. Les épées longues, de 90-100 cm, se développent, dotées de lames longues, effilées, destinées à achever les ennemis, elles complètent désormais le glaive court, de 65-80 cm qui équipait jusque lors les guerriers francs.

Le prix de cet équipement est cependant très élevé, et pour se maintenir au niveau, la plupart des guerriers carolingiens de haut rang se doivent de continuer de fréquenter les cercles du pouvoir local, afin d'y entretenir des relations économiques fructueuses : le cavalier, qui a le statut de vassal, reçoit en effet entretien et protection de la part de son seigneur. Cette époque voit le développement des serments de fidélité et de sociabilités militaires nouvelles : il faut être agréable et doux avec ses compagnons de vassalité, les commilitiones mentionnés par Dhuoda dans un petit manuel éducatif qu'elle écrit pour son fils vers 84039.

Les conquêtes carolingiennes, qui battent alors leur plein aux viiie et ixe siècles, furent l'objet d'une mise en récit et en épopée au xiie siècle : elles formèrent alors un corpus littéraire particulièrement fécond pour l'idéologie chevaleresque du Moyen Âge central : les actes - fictifs - du valeureux Roland, du traître Ganelon, de Charlemagne, et d'autres preux, deviennent une source d'inspiration pour leurs lointains devanciers de l'époque capétienne.

La fin du ixe siècle marque le début de l'époque féodale : la mort de Charles le Gros, en 888, marque la fin de l'unité de la Francie sous l'égide des Carolingiens. De nombreuses principautés et dynasties (rollonides, bosonides, hugonides, ramnulfides, robertiens, réginarides, etc.) émergent dans l'ancien empire, les royautés se désagrègent et perdent peu à peu le contrôle territorial qui leur venait des structures provinciales romaines, au profit du développement des autorités locales. Les nouvelles figures de l'autorité locale sont les seigneurs, clercs et laïcs, et leurs vassaux, qui gravitent autour des comtes et des principautés régionales40.

La multiplication des dynasties locales et des seigneuries marque le début d'un âge de l'enchâtellement (multiplication des fortifications urbaines et des places fortes), caractérisé par la hausse de la conflictualité, les guerres de voisinage, les conflits privés entre seigneurs. L'hérédité des seigneuries se met en place et va de pair avec un ancrage sur le long terme des lignages de propriétaires terriens40. Toujours fortement marqué par les structures idéologiques de la société carolingienne, l'âge de la féodalité n'est pas pour autant synonyme d'anarchie : les relations vassaliques et l'ancrage croissant de la chrétienté participent pleinement à l'encadrement des hommes et des espaces40. Le service des armes et la participation à la guerre sont désormais liés aux sollicitations des seigneurs qui mobilisent leurs vassaux : les liens de fidélité, les serments d'homme à homme, définissent le cadre dans lequel les combattants, plus ou moins aisés, équipés, entraînés et spécialisés, font de la guerre une activité régulière pour honorer la fidélité dont à laquelle ils se sont engagés.

La production écrite n'est pas en reste et témoigne de l'avènement d'une nouvelle figure sociale, plus nettement identifiée dans les sources : le chevalier, combattant serviable et loyal, parfois turbulent et indomptable, qui gravite autour des ducs et des seigneurs.

À la fin du xe siècle et au début du xie siècle, on observe dans la langue écrite une transformation terminologique, voyant le triomphe sémantique du miles sur ses concurrents, vasseur et vassus. Ces mots servent désormais à désigner non seulement une position sociale mais surtout une catégorie spécifique de combattants : miles, chevalier, ritter, knight, autant de termes qui triomphent dans les usages courants (chartes, actes privés et chroniques) pour créer une séparation entre les chevaliers et les autres hommes. Les auteurs de chartes et de documents normatifs ressentent ainsi la nécessité de formuler dans l'écrit une nouvelle catégorie sociale, soit que celle-ci préexiste suffisamment, soit que la pratique des textes tend désormais à faire figurer ces informations statutaires41.

Le titre prend d'abord une dimension militaire. La vocation des chevaliers était le combat : les évolutions des pratiques de guerre à la fin de l'époque carolingienne avaient consacré progressivement le primat du cavalier lourd et du soldat lourdement armé, spécialiste, chèrement équipé, sur le champ de bataille. Le cheval occupe une place centrale dans cette panoplie de guerre nouvelle. Entre progrès de la technologie du harnois, de l'étrier, et naissance de l'escrime à la lance montée, la supériorité technique des cavaliers lourds s'impose nettement au xie siècle, creusant d'autant plus le fossé socio-technique entre chevaliers et piétons classiques41. Les chevaliers constituent dès lors une clientèle de combattants professionnels qui gravitent autour d'un grand, un seigneur féodal, dont le nombre va croissant au gré de la féodalisation de la société et de la mise en place d'un réseau castral important en Europe occidentale. La pratique des armes libérait par ailleurs les détenteurs d'une telle charge de certaines taxes qui pesaient sur le travail de la terre41.

À la fin du xe siècle, la montée en puissance de l'idéologie de la paix de Dieu impose de séparer, en l'espèce, les inermes, les hommes dépourvus d'armes, des armés, accusés de propager la violence et le désordre : on imposa progressivement à ces miles de prêter des serments de protection, de lier leur pratique des armes à une éthique de la violence bien délimitée, afin de protéger les plus fragiles. La chevalerie en gestation se retrouve alors autour de privilèges fiscaux, les préservant des exactions seigneuriales, et de devoirs militaires encadrés par une forme de code de conduite41.

Le statut socio-économique de la chevalerie et des chevaliers est difficile à saisir. Même si les romans courtois désignent la chevalerie comme un « Ordre » (ordo) constitué, la chevalerie est socialement composite et est formée d'un personnel aux origines variées. Elle entretient d'ailleurs des rapports assez complexes et fluctuants avec la « noblesse » (l'aristocratie) franque et capétienne. La noblesse au Moyen Âge n'est en effet pas encore un statut ou un privilège mais une « qualité d'intensité variable », selon George Duby : elle n'est alors réglementée par aucune forme de texte normatif. Nobilis est alors avant tout un adjectif : on peut être plus ou moins noble ; alors que miles est un substantif : on est chevalier ou on ne l'est pas.

Tous les chevaliers n'étaient cependant pas des guerriers à plein temps : la plupart d'entre eux font partie de la paysannerie propriétaire aisée, dégageant des surplus et faisant exploiter une partie de leur terre par d'autres, et participent à la naissance de l'économie féodale. Les chevaliers-paysans, cultivateurs et combattants occasionnels, sont nombreux autour de l'an mil42, vivant en groupe dans de grosses maisons fortes41. Le chevalier se doit de fréquenter son suzerain et d'adopter un train de vie presque similaire tout en restant moins fastueux, et est souvent lui-même seigneur d'une terre modeste, qui lui assure un revenu foncier cependant suffisant pour entretenir et payer son équipement. Les chevaliers sont donc, pour beaucoup, dans une position économique favorisée, si ce n'est très favorisée. S'il existe des chevaliers peu argentés et ne roulant pas sur l'or, ils occupent, quoi qu'il arrive, les strates les plus élevées et les plus privilégiées de la société médiévale.

Quelles que soient les origines du chevalier, la vie chevaleresque et le mode de vie militaire a un prix économique de plus en plus important au cours du Moyen Âge. Au xiie siècle, les équipements de base du chevalier (cheval, soin à l'écurie et alimentation, sellerie, heaume, haubert, épée et bouclier), ainsi que son entretien, représentent le revenu annuel d'une propriété terrienne de 150 hectares. Trois siècles plus tard, l'équipement nécessaire engloutit le produit du travail de plus de 500 hectares43.

À l'origine, la chevalerie n'est pas exclusivement synonyme de noblesse, mais elle en devient l'expression de sa force armée au cours du second Moyen Âge. Avant le xie siècle, la plupart des grands seigneurs et princes mènent sur le champ de bataille leurs guerriers, et ne s'intitulent pas eux-mêmes chevaliers. Cette dénomination apparaît plus tardivement, traduisant une militarisation de la société, ainsi que la mise en valeur accrue de la fonction guerrière et l'essor de la chevalerie44. Pour le philosophe et alors pressenti évêque de Chartes, d'origine anglaise, Jean de Salisbury (v. 1115-1180), les chevaliers sont les « mains armées » du prince : ils doivent combattre pour faire régner son ordre sur ses terres44.

Les rapports entre ces deux groupes, chevalerie et noblesse, évoluent au fil du temps. Aux xie et xiie siècles, la plupart des hommes d'armes montés sont au service des princes et de leurs suzerains ; ils ne font cependant pas partie de la noblesse, à laquelle ils aspirent pourtant par le truchement de mariages hypergamiques, d'alliances économiques et politiques, ainsi qu'en récompense d'importants services rendus, à la guerre ou non. La chevalerie a donc été pour certains hommes du début du xie siècle un ascenseur social, permettant d'intégrer les rangs les plus privilégiés de l'aristocratie. Une fois l'agrégation entre cette chevalerie et la noblesse consommée, moins d'un siècle après, cet effet d'ascenseur social se tarit fortement41. La noblesse s'intéressant de plus en plus à la chevalerie, à laquelle elle s'assimile, en exaltant désormais ses valeurs comme définitoire de leur statut supérieur, elle s'érige en un ordre plus fermé, dans lequel on ne peut pas faire irruption par la simple force de son courage guerrier44.

Au xiiie siècle, la noblesse tend ainsi progressivement à réserver à ses fils l'entrée en chevalerie : progressivement, des lois et édits interdisent l'adoubement de jeunes hommes non-nobles, sauf dérogation accordée par le souverain. À la même époque, des législations royales de France, d'Allemagne et d'autres royaumes d'Europe disposent que l'on ne peut accéder à l'honneur chevaleresque que si l'on est soi-même de lignée chevaleresque45, figeant dans le droit et dans l'hérédité une situation socio-technique qui faisaient des familles les plus privilégiées les détentrices de la force armée. Vers 1250, chevalerie et noblesse en viennent alors à se confondre progressivement. Tous les nobles, à quelques exceptions près, sont « faits chevaliers » au cours de leur jeunesse et de leur formation aux armes, mais tous les chevaliers en titre ne sont pas nobles ni seigneurs pour autant. La situation s'inverse ensuite, après le xiiie siècle : dès lors tous les chevaliers sont nobles à quelques exceptions près, mais tous les nobles ne se font plus chevaliers. Aux xive et xve siècles, les adoubements de noble se raréfient. Puis, tout à la fin du Moyen Âge, la noblesse héréditaire se passe progressivement assez largement de la chevalerie : de plus en plus de nobles ne revêtent ainsi aucune fonction militaire44.

Les chevaliers de la fin du Moyen Âge et du début de l'époque moderne sont, pour beaucoup, les cadets célibataires et sans héritage, voire les bâtards reconnus par un père noble, seuls les fils aînés héritant alors44.

La chevalerie chrétienne occidentale n'est pas la seule à se développer dans les siècles centraux du Moyen Âge. On considère traditionnellement qu'une partie des valeurs morales et chevaleresques, ainsi qu'une partie de la littérature latine consacrée à la chevalerie à partir du xiie siècle est fortement influencée par la littérature arabo-musulmane d'Espagne, qui se développe à partir du viiie siècle sous l'égide du califat Omeyyade de Cordoue.

La furūsiyya naît et s'épanouit depuis l'Orient dans la deuxième moitié du viie siècle, en Arabie, puis connaît un fort développement au ixe siècle dans le monde islamique sous l'impulsion des milieux militaires d'Asie Centrale et du Khorassan dont l'importance va grandissante dans l'Empire abbasside en voie de militarisation accrue46. Elle a pour ambition principale de perpétuer les traditions hippiques irano-sassanides, sur lesquelles les califes abbassides s'appuyaient pour former l'élite de leur armée46. Elle mêle, dès ses origines, les héritages de la culture de cour sassanide, les pratiques équestres de la noblesse sassanide (la chasse, le polo...), les théories militaires des tacticiens et stratèges grecs et byzantins, y intègre la jeune poésie arabe et les valeurs portées par les fawāris (« chevaliers ») arabes préislamiques46.

Dans la culture arabe classique, le chevalier, Fáris (فارس), doit être un homme maîtrisé, baigné de dignité, d'éloquence, de douceur, sachant monter à cheval, il doit avoir des talents artistiques, il doit jouer de la musique et maîtriser les armes avec habileté. Les origines de la chevalerie arabe remontent à l'établissement du califat abbasside en Irak pendant la seconde moitié du viiie siècle. L'art de la furûsiyya se ramifie progressivement en une furûsiyya supérieure (al-ulwiyya) qui se pratique sur le cheval, et une furûsiyya inférieure (al-sufliyya) qui se pratique à terre. La furûsiyya est le propre des guerriers et des pratiquants de la guerre (al-harbiyya) et le propre de la noblesse arabe (al-nabilah). Le Furûsiyya al-nabilah, chevalerie des nobles arabes qui entourent les califes, regroupe les concepts de shaja'a (courage), shahama (galanterie), muruwwa (virilité) et sakha (générosité)47. Cet idéal se rapproche fortement du chevalier noble romanesque, homme de cour, de raffinement, pratiquant l'amour courtois et les arts en prime de son engagement militaire48.

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