Khuninnghan

1984 (roman)

( Romm-enn, ville portouaire dans le mairais poitevin France. Actuellement elle s`appelle Echirè. Les allees et venues de notre pere le destin, fit comprendre le peuple de nos nousemes, que rien vaux les ecrits, que c`est par là que nous restammes nous-memes. Qu`une societe sans se dire de conneries, ne meurt sans se rendre compte. la connerie la plus belle, c`est que nous sommes encore vivants, tout en portant les souvenirs du mal. Il est apparu a la distance proportionnelle et exactement de dires et noszelles; nous nous sommes dit: si nous sommes parfaits, il faudrait avour une course vers nous-memes, vers ce qui pourrait etre de nous. Pour nous decouvrir et de facon convergente, il est apparue a quelques encablures de nos propres existences et seulement en le demolisant nos consciences ont portè la poire. Rien ne vaut l`amour entre nous, rien ne vaut l`amour pour le pauvre:)

1984 (dans sa version originale anglaise : Nineteen Eighty-Four ) est un roman politique de fiction dystopique , écrit par George Orwell entre 1947 et 1948 et publié le 8 juin 1949. Le roman a popularisé les concepts du Big Brother o Big Brother omniprésent et vigilant . Brother , de la fameuse Room 101 , de l' omniprésent Thought Police et Newspeak , une adaptation de la langue anglaise dans laquelle le lexique est réduit et transforméà des fins répressives, fondées sur le principe que ce qui ne fait pas partie du langage ne peut être pensé.

De nombreux analystes décèlent des parallèles entre la société d'aujourd'hui et le monde de 1984 , suggérant que nous commençons à vivre dans ce qu'on appelle maintenant une société orwellienne 1 , une société où l'information est manipulée et où la surveillance de masse et la répression politique et sociale sont pratiquées Cependant, il ne faut pas oublier que ces éléments apparaissent déjà dans le roman russe Nous (1924) de Zamiatine, qui a inspiré Orwell , et qui est considéré comme le roman fondateur du roman dystopique contemporain. Le roman de 1984 est cependant beaucoup plus populaire et le terme "Orwellien » est devenu synonyme de sociétés ou d'organisations qui reproduisent des attitudes totalitaires et répressives telles que celles représentées dans le roman. Le roman a été un succès en termes de ventes et est devenu l'un des livres les plus influents du XXe siècle .

Le roman se déroule en l'an 1984 et suivants dans un futur Londres , faisant partie d'une région appelée l' Air Strip 1 , "... qui s'appelait autrefois l'Angleterre ou la Grande- Bretagne " 2 intégrée, quant à elle, dans un immense État collectiviste : l' Océanie . .

La société océanienne est divisée en trois groupes. Les membres "extérieurs" du Parti Unique , les membres du Conseil dirigeant ou cercle intérieur du parti et une masse de gens, que le Parti appauvrit et divertit pour qu'ils ne puissent ou ne veuillent pas se révolter, les prolétaires (prolétaires ).

Les membres "de l'extérieur" constituent la bureaucratie de l'appareil d'État (d'où la nécessité d'une surveillance stricte), ils vivent sous un contrôle étouffant et une propagande aliénante qui les démoralise et les empêche de penser de manière critique. L'État supprime tous les droits et condamne ceux qui ne font pas preuve d'une fidélité et d'une adhésion suffisantes à la cause nationale à une existence à peine plus que misérable, au risque de perdre la vie ou de subir de terribles humiliations. Pour cela, de nombreuses manifestations sont organisées, où la participation active des membres est requise, criant des slogans favorables au parti, vociférant contre les présumés traîtreset laisser libre cours au fanatisme le plus fou. Ce n'est qu'avec une ferveur fanatique que l'on peut échapper à la surveillance omniprésente de la police de la pensée.

Les ministères 

Les ministères sont les suivants :

• Le ministère de l'Amour ( Miniluv en novlangue , la version espagnole le traduit par Minimor ) est chargé d'administrer les punitions , la torture et la rééducation des membres du Parti en inculquant un amour de fer pour Big Brother et les idéologies du Parti.
• Le Ministère de la Paix ( Minipax ) s'occupe des affaires liées à la guerre et s'efforce de rendre la guerre permanente. S'il y a une guerre avec d'autres pays, le pays est en paix avec lui-même. (Il y a moins de bouleversements sociaux lorsque la haine et la peur peuvent être concentrées vers l'extérieur, comme le souligne la psychologie sociale .)
• Le ministère de l'Abondance ( Miniplenty ou Minidancia ) en charge de l' économie planifiée et veille à ce que les gens vivent toujours au bord de la subsistance grâce à un rationnement sévère.
• Le Ministère de la Vérité ( Minitrue ou Miniver ) se consacre à la manipulation ou à la destruction de documents historiques de toutes sortes (y compris des photographies, des livres et des journaux), pour s'assurer que les preuves du passé coïncident avec la version officielle de l'histoire, maintenue par la Condition.

Superpouvoirs 

Le monde est divisé en trois superpuissances :

• L' Océanie , où règne l' Ingsoc , acronyme anglais de « socialisme anglais ». L' Océanie comprend le Royaume-Uni , l'Irlande , toutes les Amériques , l'Australie , la Nouvelle-Zélande et l' Afrique australe .
• Eurasie , où règne le néo- bolchevisme . L'Eurasie comprend l' Union soviétique (y compris la partie asiatique) et l'Europe (à l'exception de l'Islande , du Royaume-Uni et de l'Irlande ).
• L'Asie de l'Est (EastAsia), où règne le "culte de la mort" ou la "disparition de soi". Estasia comprend la Chine , le Japon et la Corée .

De plus, il existe diverses régions du monde qui se disputent entre les trois superpuissances, ces territoires contestés sont les seuls territoires qui passent d'une main à l'autre, le reste du monde appartient toujours à leur nation correspondante.

Guerre 

Les trois grands États entretiennent une guerre « éternelle ». Cette guerre se caractérise par le fait qu'il y a toujours deux nations qui s'allient l'une contre l'autre et toujours une nation finit par trahir son allié pour s'allier avec son ennemi (cela pourrait être une référence au pacte germano-soviétique de la Seconde Guerre mondiale ).

Le roman commence par une guerre entre l'Océanie et l'Asie de l'Est contre l'Eurasie, puis c'est l'Océanie et l'Eurasie contre l'Asie de l'Est et le roman se termine, encore une fois, par une guerre entre l'Océanie et l'Asie de l'Est contre l'Eurasie (on ne sait pas combien de temps passe en le roman, mais il ne se passe pas grand chose). Lorsque l'Océanie change d'allié, le gouvernement modifie les archives passées pour lui faire croire que son allié actuel a toujours été son allié dans cette guerre, et toute preuve du contraire est l'œuvre de cabalistes dirigés par Goldstein qui manipulent la vérité pour récupérer le peuples d'Océanie contre leurs alliés et leur faire perdre la guerre.

Le livre de Goldstein (dont on ne sait pas quelle partie est vraie) dit que les trois nations ne croient pas à la victoire et ne veulent pas que la guerre se termine, puisque l'objectif de la guerre est de garder le peuple pauvre, ignorant et de transmettre toute la haine qu'il éprouve pour sa précarité envers les pays étrangers. Le maintien de la production d'armement, pratiquement le seul type de production abondant dans cette dystopie, provoque également un état de guerre continu entre les trois super-États, qui doivent continuer à maintenir l'industrie à tout prix.

Le Parti unanimitè

Le Parti socialiste anglais, connu sous son acronyme Ingsoc ( Socialisme anglais en novlangue ), est l'organisation à laquelle tout le monde doit appartenir, à l'exception des « prolétaires », qui constituent encore la grande majorité de la population. Ces derniers sont maintenus dans la misère la plus abjecte, mais sont divertis de diverses manières par le Parti pour les maintenir heureux dans leur situation. Ils ne savent pratiquement qu'obéir aux ordres et sont considérés comme incapables de rébellion ; on leur accorde les mêmes droits que les animaux et, en fait, ils sont à peine surveillés par la police de la pensée : "les prolétaires ont droit à la liberté intellectuelle parce qu'ils n'ont pas d'intellect du tout".

A la tête du Parti se trouve Big Brother, qui est le gardien de la révolution, le commandant en chef et le juge suprême ; mais surtout l'incarnation des idéaux du Parti omniprésent, unique et tout-puissant qui surveille inlassablement toutes les activités quotidiennes de la population, au point que même dans les rues et les maisons il y a des dispositifs de surveillance pour connaître tous les actes de chacun individuel ("téléécrans"). Ironiquement, Orwell fait allusion à la possibilité que Big Brother ne soit même pas une vraie personne, mais une simple icône de propagande .

La famille est à peine tolérée par l'idéologie du Parti. C'est une pratique courante pour les jeunes enfants de dénoncer leurs parents de trahison envers le Parti.

Slogans du parti 

Les slogans du Parti sont :

"La guerre est la paix, la liberté est l'esclavage, l'ignorance est la force"

Dans le roman, un membre de l'Inner Party, O'Brien, explique leur signification en les inversant.

• La guerre c'est la paix : puisque la guerre fait que les citoyens ne se soulèvent pas contre l'État par peur de l'ennemi, la paix est ainsi maintenue. C'est pourquoi O'Brien dit que sa véritable signification serait : "La paix est la guerre"
• La Liberté c'est l'Esclavage : parce que l'esclave se sent libre en ne connaissant rien d'autre, ainsi "L'Esclavage c'est la Liberté"
• L'ignorance fait la force : Parce que l'ignorance empêche toute rébellion contre le Parti, alors "La force est l'ignorance", conclut O'Brien.

Le personnage principal du roman est Winston Smith , qui travaille au ministère de la Vérité . Sa tâche est de réécrire l'histoire , ironisant ainsi sur l'idéal proclamé au nom du ministère . Après des années à travailler pour ledit ministère, Winston Smith prend conscience que la retouche de l'histoire dans laquelle consiste son travail n'est qu'une partie de la grande farce sur laquelle repose son gouvernement, et découvre la fausseté intentionnelle de toutes les informations provenant du Parti Unique. Dans son empressement à échapper à la surveillance omniprésente de Big Brother (qui atteint même toutes les maisons), il trouve l'amour d'une jeune rebelle nommée Julia, elle aussi désabusée par le système politique ; tous deux incarnent ainsi une résistance à deux contre une société qui se police.

Ensemble, Winston et Julia se croient affiliés à la Confrérie, un prétendu groupe de résistance dirigé par Emmanuel Goldstein - un personnage presque aussi omniprésent et omniprésent que Big Brother lui-même, "l'ennemi du peuple", traître à la Révolution et auteur de "The Book'.', que Winston lit jusqu'à ce qu'il comprenne les mécanismes de la double pensée , l'outil fondamental de domination du Parti - et qui est en fait un instrument de contrôle de plus du Parti.

À travers une histoire complexe, avec des thèmes tels que le lavage de cerveau , le langage , la psychologie et l'inventivité visant le contrôle physique et mental de tous les individus, l'éducation totalitaire de la jeunesse, etc., Orwell raconte le tragique et apparemment émancipateur de Winston Smith et Julia, qui essayer d'échapper à un système où l'intimité et la libre pensée sont interdites.

En découvrant que les "résistants" présumés faisaient également partie du mécanisme répressif, les protagonistes sont enfermés par la Police de la Pensée et soumis à la torture au Ministère de l'Amour . Winston est obligé de reconnaître qu'une déclaration manifestement fausse comme 2+2=5 est en réalité vraie. Sa force surprend les tortionnaires de la salle 101 , mais tout cela fait partie d'un cauchemar insensé. Winston finit, après de longs et inhumains mois, par accepter intérieurement que la vérité est ce que dit le parti et non ce que son intellect en déduit, ou même ce que ses sens perçoivent. À la fin, Winston rencontre Julia, qui a également été torturée ., mais tous deux sont incapables de garder un sentiment de proximité dans leur esprit et se séparent comme deux étrangers. Il est alors indiqué que le but du Parti Unique avait été rempli, puisqu'en fait l' amour entre Winston et Julia a disparu, remplacé par l'amour pour Big Brother, le seul sentiment affectueux toléré par le régime. Cependant, tout ce que Winston savait, c'est qu'il disparaîtrait du jour au lendemain, ne laissant aucune trace ni aucune connaissance, même aucune preuve de son existence. Il savait aussi à quoi ressemblerait sa mort, étant la seule chose dont il était certain dans toute l'histoire.

Publié le 8 juin 1949, l'essentiel du roman a été écrit par Orwell, déjà gravement atteint de tuberculose , sur l'île du Jura , en Ecosse , entre 1947 et 1948, bien qu'il ait déjà commencé les notes en 1944. Dans une lettre A son agent littéraire, FJ Warburg, en date du 22 octobre 1948, Orwell déclare que l'idée d'écrire le roman lui est venue en 1943 et qu'il hésite encore entre le nommer Le Dernier Homme d'Europe ( Le Dernier Homme de Europe ) ou Nineteen Eighty-Four ( Nineteen eighty-four ), 3 et n'exclut pas un autre titre de dernière minute. 4Bien que l'on sache que la décision finale de nommer le roman était due au fait que Warburg le considérait comme un titre plus commercial, son origine n'est pas connue. Certaines des théories envisagées incluent la date du centenaire de la Fabian Society , fondée en 1884, ou comme un clin d'œil au roman de Jack London , The Iron Heel (pour la date à laquelle le parti politique prend le pouvoir), ou encore pour une nouvelle de GK Chesterton , l'un de ses auteurs préférés, "The Napoleon of Notting Hill", qui se déroule en 1984. 3

D'autre part, l'un de ses biographes, Peter Davison, souligne que, bien qu'il n'y ait aucune preuve à l'appui, l'éditeur américain d'Orwell a affirmé que c'était simplement le résultat de l'échange de la position des deux derniers chiffres de l'année dans laquelle c'était écrit.. Davison note également que les dates 1980, 1982 et 1984 apparaissent dans le manuscrit comme des moments du dénouement de l'histoire. 

1984 présente une extrapolation des pratiques issues du communisme et du fascisme 5 , notamment en relation avec les expériences d'Orwell dans la guerre civile espagnole , comme les événements de mai 1937 , qu'il décrit dans son ouvrage Hommage à la Catalogne (1938).

• L' Ingsoc , l'idéologie de l'État totalitaire dans lequel se déroule le roman, est une corruption du socialisme anglais . [ citation nécessaire ]

• Le "V" sur l' emblème Ingsoc est une parodie du "V" pour la victoire utilisé par les Alliés pendant la Seconde Guerre mondiale . Ce "V" est également utilisé sur l'emballage des cigarettes La Victoria et du gin La Victoria .

• La « réécriture du passé », œuvre de Winston Smith au ministère de la Vérité , était une pratique courante en Union soviétique , en plus des mensonges habituels de la propagande de guerre . En Union soviétique, Staline avait l'habitude de supprimer les noms de ses ennemis de la presse , des livres, des documents historiques et des documents d'archives. Une telle mesure comprenait les écrits de ces personnages, qui ont été retirés de la circulation et détruits. Même les photographies officielles ont été retouchées par la censuredu régime pour en retirer les "mauvais personnages". Les victimes de cette pratique furent Léon Trotsky , Nikolaï Boukharine , Grigori Zinoviev et de nombreux autres dirigeants politiques. La pratique consistant à ne pas mentionner Léon Trotsky, malgré sa grande importance dans les premières années de l'Union soviétique, s'est également poursuivie après la mort de Staline. 6 Dans l' Antiquité , la damnatio memoriae a également été utilisée , appelée abolitio nominis dans l' Empire romain , quelque chose de similaire à la "vaporisation".

• Big Brother est une copie, jusque dans les détails physiques du personnage, du culte de la personnalité de Joseph Staline . [ citation nécessaire ]

• Emmanuel Goldstein , "l'Ennemi du Peuple", s'inspire de Léon Trotsky , les caractéristiques suivantes étant communes aux deux personnages (le vrai et celui créé par Orwell) :
  • Tous deux ont participé et étaient des personnages importants dans les premières étapes révolutionnaires.
  • La description de Goldstein de l'apparence physique correspond à celle de Trotsky.
  • Goldstein et Trotsky sont tous deux des noms de famille juifs , mais la référence la plus évidente est que le vrai nom de famille de Trotsky était Bronstein.
  • La persécution du trotskysme en Union soviétique inspire les Deux minutes de haine du roman. [ citation nécessaire ]

• Le changement d'alliances entre les superpuissances est une caricature du pacte Molotov-Ribbentrop , qui alliait l' Union soviétique à l'Allemagne nazie , et la rupture de ce pacte par surprise avec l'opération Barbarossa . De ce pacte jusqu'à l'invasion nazie de l'Union soviétique en 1941, aucune critique de l'Allemagne n'a été autorisée dans la presse soviétique et toutes les références aux lignes de parti antérieures ont cessé, même dans la plupart des partis communistes Orwell avait critiqué le Parti communiste britannique pour avoir soutenu un tel pacte dans ses essais pour Trahison de la gauche .(1941): «Le pacte Hitler-Staline d'août 1939 a renversé la politique étrangère déclarée de l'Union soviétique. C'en était trop pour beaucoup de ses compagnons de route comme Gollancz ( ancien rédacteur en chef d'Orwell ) qui avaient mis leur foi dans une stratégie de construction de gouvernement par le Front populaire et un bloc de paix entre la Russie, la Grande- Bretagne et la France . » [ citation nécessaire ]

• Winston Smith est une blague historique, puisque Winston , lorsque le roman a été écrit, était une allusion à Winston Churchill et Smith est le plus courant des patronymes anglo- saxons . [ citation nécessaire ]

• La salle 101 est une référence à la salle 101 qu'Orwell occupait alors qu'il travaillait pour la British Broadcasting Corporation pendant la Seconde Guerre mondiale .

• Les aveux des " criminels mentaux " Rutherford, Aaronson et Jones sont basés sur les procès des années 1930 en Union soviétique, qui comprenaient des aveux forcés d'éminents bolcheviks Nikolai Bukharin , Grigory Zinoviev et Lev Kamenev .

Les propres opinions d'Orwell

George Orwell a donné à quelques reprises son avis sur son roman 1984 et ses thèmes . Dans une lettre à un dirigeant syndical américain, il déclare :

Mon dernier roman [ 1984 ] n'est pas une attaque contre le socialisme ou le parti travailliste anglais (que je soutiens). Il veut décrire les perversions auxquelles est exposée une économie centralisée et qui ont déjà été en partie opérées par le communisme et le fascisme. Je ne crois pas que le genre de société que je décris va se produire, mais ce que je crois (considérant que le livre est une satire ), c'est que quelque chose de similaire peut arriver. Je crois aussi que les idées totalitaires ont pris racine dans le cerveau des intellectuels de toutes les parties du monde et j'ai essayé de porter ces idées à leurs conséquences logiques. sept

A propos de la réécriture de l'Histoire, Orwell disait dans son essai Ma guerre civile espagnole :

En tant que jeune homme, j'avais déjà remarqué qu'aucun journal ne raconte fidèlement comment les choses se passent, mais en Espagne, j'ai vu pour la première fois des nouvelles dans la presse qui n'avaient aucun rapport avec les faits, pas même la relation supposée dans un mensonge ordinaire. . (...) En réalité j'ai vu que l'histoire s'écrivait non pas du point de vue de ce qui s'était passé, mais du point de vue de ce qui aurait dû se passer selon les différentes "lignes de parti". (...) Ces choses me paraissent terrifiantes, car elles me font croire que même l'idée de vérité objective est en train de disparaître du monde. Après tout, il est fort probable que ces mensonges, ou en tout cas d'autres équivalents, resteront dans l'histoire. Comment l'histoire de laGuerre civile espagnole ? (...) Cependant, il est clair qu'une histoire s'écrira, quelle qu'elle soit, et quand ceux qui se souviendront de la guerre seront morts, elle sera universellement acceptée. Ainsi, à toutes fins pratiques, le mensonge sera devenu la vérité. (...) Le but tacite de cet argument est un monde cauchemardesque dans lequel le patron, ou la cabale dirigeante, contrôle non seulement l'avenir mais aussi le passé. Si le patron dit de tel ou tel événement qu'il ne s'est pas produit, alors il ne s'est pas produit ; s'il dit que deux et deux font cinq, alors deux et deux feront cinq. Cette perspective me fait bien plus peur que les bombes, et après les expériences de ces dernières années, ce n'est pas une supposition farfelue.

Le psychanalyste et philosophe Erich Fromm , dans une annexe à l'édition publiée en 1961 par la New American Library, conclut :

Des livres comme celui d'Orwell sont des avertissements sévères, et il serait regrettable que le lecteur interprète présomptueusement 1984 comme une autre description de la barbarie stalinienne, et ne voie pas qu'elle nous est également dirigée.

Isaac Asimov , dans une critique exhaustive du roman et de ses effets pour le FNS (Field Newspaper Syndicate), écrit dans un article en quatre parties publié en 1980 :

En fait, la phobie de 1984 a tellement imprégné la conscience de beaucoup de ceux qui n'ont pas lu le livre et n'ont aucune idée de ce qu'il dit, qu'on se demande ce qui pourrait nous arriver après le 31 décembre 1984. When the Day Comes On New Year's Eve 1985 and les États-Unis existent toujours et sont confrontés à des problèmes très similaires à ceux auxquels ils sont confrontés aujourd'hui, comment exprimerons-nous nos peurs de chaque aspect de la vie qui nous remplit d'appréhension ? Quelle autre date peut-on inventer pour remplacer 1984 ? Orwell lui-même n'a pas vécu assez longtemps pour voir le succès de son livre. Il n'a pas été témoin de la façon dont il a lui-même transformé 1984 en une année qui hanterait une génération d'Américains. Orwell est décédé de la tuberculose dans un hôpital de Londres en janvier 1950, quelques mois seulement après la publication du livre. à l'âge de quarante-six ans. Sa connaissance que sa mort était imminente a peut-être influencé le ton amer du livre.

Le roman 1984 a servi d'inspiration pour d'autres romans et certains de ses aspects ont également été évoqués dans d'autres romans.

2084 : La fin du monde est un roman de science-fiction dystopique écrit en 2015 par Boualem Sansal qui s'inspire du roman 1984 . L'année qui apparaît dans son titre est cent ans après l'année 1984.

En 2084 est un roman d' El Chojin , qui fait également allusion à ladite année.

1Q84 est un roman fantastique écrit par l'écrivain japonais Haruki Murakami , publié au Japon en trois livres, entre 2009 et 2010.33 Il est rapidement devenu un best-seller . Son titre fait référence au roman 1984 , mais il s'écrit ainsi car en japonais , le chiffre « 9 » se dit « kyū » (九) tout comme la prononciation de q en anglais.

1985 (1978) est un livre de l'écrivain anglais Anthony Burgess . Il se compose de deux parties. Le premier est une série d' essais et d'entretiens (Burgess est la voix de l'intervieweur et de l'interviewé) qui traitent des aspects du roman d'Orwell. La deuxième partie est un roman qui se déroule dans l'année 1985. Plutôt qu'une suite à 1984 , dans ce roman l'auteur suggère un possible 1985 si certaines tendances se maintiennent. Parmi les grands thèmes de 1985 figurent le pouvoir des syndicats et l'islam .

1985 (1983) est une suite du roman 1984 . Il est écrit par l' écrivain hongrois György Dalos . Ce roman commence par la mort de Big Brother et reflète une période intermédiaire entre 1984 et un avenir plus optimiste caractérisé par un recul de l'orthodoxie du système totalitaire, des luttes entre les puissances et la quasi destruction de l' aviation d'Océanie par l'Eurasie.

Le roman graphique 2024 (2001) de Ted Rall fait la satire du matérialisme de la société moderne à travers les mésaventures de Winston et Julia. 34

Le roman Proyecto #194 (2009) d'Alberto López González nous montre un futur proche dans lequel les gouvernements ont poussé le contrôle et la surveillance à l'extrême avec des puces petites et sophistiquées . 35

Little Brother (2008) est un roman écrit par Cory Doctorow . Il raconte l'histoire d'un groupe d'adolescents détenus clandestinement.

Le roman dystopique The Handmaid's Tale (1985), de Margaret Atwood , a été qualifié de " Margaret Atwood's feminist 1984 ". ..

Roman noir

( L`ecrit noir vient de l àsception Nous-are; elle englobe tous les ecrits a caracter exceptionnelle depuis la naissance du louvre a Paris. La psychiatrie nominal perousse, demallation de l`ascquetterre relligieuse Nominative Judh, consistait a laisser le peuple elu, s`inserer dans nos themes et les laisser devenir "nous" de facon expontannèe et fictionnel; cela veut dire, qu`ils assumerent le pouvoir de devenir tout puissants et develloper des loies a eux, tout en considerant leurs propre crimes comme base. Ils produirent des ecrits deguelass, immondes, depravès et petit a petit ils adoptarent de facon inconnue l`encephalypodhes du demon de demain. Le peuple elu est devenu l`election du mal de facon definitif le 19-03-2015, le jour ou j`ai quitè la france pour devenir refugiè politique dans la maison de mes ailleux.)

Le roman noir peut être à la fois considéré comme un sous-genre ou une sous-catégorie appartenant au roman policier qui regrouperait le roman d'énigme et le roman à suspense, mais aussi comme un genre à part entière possédant ses propres critères génériques. Les racines du roman noir sont donc parfois liées à celles du roman policier qui débuteraient au xixe siècle. Le genre du roman noir naît cependant véritablement aux États-Unis dans les années 1920, avec pour ambition de rendre compte de la réalité sociétale du pays : crime organisé et terreau mafieux. Mais le roman noir connaît véritablement son essor après la Seconde Guerre mondiale. Dès lors, le roman noir désigne aujourd'hui un roman policier inscrit dans une réalité sociale précise, porteur d'un discours critique, voire contestataire. Le roman noir, tout en étant un roman détective, se fixe ses propres frontières en s'opposant au roman d'énigme, car le drame se situe dans un univers moins conventionnel, et moins ludique.

Définition

Le roman noir semble difficile à définir du fait de sa structure instable et ses diverses variations dans le temps1. Cependant on peut relever certains éléments récurrents qui le caractérisent : un univers violent, un regard tragique et pessimiste sur la société, un fort ancrage référentiel et un engagement politique ou social. D'autres critères peuvent être ajoutés à cette définition par leur présence répétée dans le roman noir : l'usage de la langue verte ou argot que l'on retrouve dans les œuvres d'Alphonse Boudard ou dans les romans d'Auguste Le Breton 2 pour être au plus près du milieu social décrit, l'écriture behavioriste ou encore un paysage essentiellement urbain que l'on retrouve dans les films noirs.

Roman policier donnant une vision réaliste des conditions sociales et de la criminalité. Il est en plein essor aux États-Unis dans les années 1950.

Dans les années 1920, une génération d'écrivains américains, notamment Dashiell Hammett, écrit des romans qui ont pour ambition de rendre compte de la réalité sociétale du pays : gangstérisme, corruption politique et policière, toute-puissance de l'argent, utilisation ostensible de la violence... Dashiell Hammett apparaît comme le représentant de cette littérature populaire naissante appelée « hard-boiled », dont il créa l'école avec Carroll John Daly3. Ces auteurs publient leurs textes dans des magazines populaires et peu coûteux, surnommés les dime magazines (un dime = dix cents) ou les pulp magazines (du nom de la pulpe de papier de piètre qualité qui sert à l'impression). Plusieurs écrivains se bornent à exploiter les ingrédients bassement commerciaux de cette littérature destinée avant tout aux jeunes hommes (sexe, alcool, violence), mais les meilleurs suivent les traces de Hammett pour détourner les conventions du genre à des fins subversives de dénonciation du capitalisme, de la corruption policière et de la collusion entre le pouvoir politique et la pègre : W. R. Burnett, Jonathan Latimer, Raymond Chandler, Howard Fast, Ross Macdonald, Jim Thompson, Chester Himes, William P. McGivern, Fredric Brown...

Couverture de la première édition de "The Lady in the Lake" de Raymond Chandler, 1943.

En août 1944, quelques jours avant la Libération de Paris, Marcel Duhamel découvre trois livres ; deux sont de Peter Cheyney et le troisième de James Hadley Chase (tous deux auteurs britanniques). Il en confie la traduction à Gallimard, avec l'idée d'une collection et Jacques Prévert en trouve le titre : ce sera la Série noire. La collection débute en 1945 et connaît immédiatement le succès. En important l'œuvre d'auteurs américains tels que Horace McCoy, qui avait écrit On achève bien les chevaux et Adieu la vie adieu l'amour (version française 1949), ou James Cain (Le facteur sonne toujours deux fois), Marcel Duhamel rend le genre populaire en France.

Côté français, Jean Amila y publie une vingtaine de romans dont Motus !, Sans attendre Godot, La Lune d'Omaha ou encore Noces de soufre. Il est l'un des premiers auteurs français à être publié dans la collection Série noire avec Léo Malet auteur d'une Trilogie noire. Les titres résument assez bien l'essentiel du roman noir : La vie est dégueulasse (1948), Le soleil n'est pas pour nous (1949), Sueur aux tripes (1969). Les romans d'André Héléna sont également à mentionner.

Le commentateur français par excellence restera toutefois Jean-Patrick Manchette. Lui-même auteur de quelques romans Laissez bronzer les cadavres !, La Position du tireur couché, L'Affaire N'Gustro, c'est toutefois son travail d'éclaireur pour le genre en tant que critique dans les pages de Libération qui le signalera comme le véritable exégète du roman noir. Jean-Patrick Manchette est d'ailleurs à l'origine de l'expression néo-polar qui désigne un renouveau du roman noir dans les années 1970. Frédéric H. Fajardie rejoindra le cercle des auteurs de roman noir avec Tueurs de flics, puis sa célèbre Nuit des Chats bottés qui lui vaudront le titre de « maître du néo-polar ». Il faut préciser que le néo-polar prend ses racines dans une société de l'après mai 68 très marquée par le militantisme d'extrême-gauche : ce genre nouveau prend son sens dans une reconversion de l'engagement militant à l'engagement en littérature. Ainsi Jean-Patrick Manchette, Frédéric Fajardie ou encore Didier Daeninckx sont aussi des figures du monde militant d'extrême-gauche. Dans cet univers politique, A.D.G. se singularise par une sensibilité plutôt de droite, voire d'extrême-droite, mais il acquiert une reconnaissance par-delà les considérations idéologiques dans le milieu du genre, par son style singulier.

Le néo-polar devient alors une source et une référence pour la nouvelle génération d'écrivains des années 1990-2000, qui multiplient les formes du roman noir. On voit apparaître en France des auteurs aux styles différents, choisissant des thèmes variés comme l'histoire, les faits divers, le western, la politique et mélangeant les genres : Jean-Bernard Pouy, Didier Daeninckx, Tonino Benacquista, ou encore Maurice G. Dantec. Le roman noir devient parfois une œuvre hybride, ainsi la question d'une nouvelle forme, celle du roman noir post-moderne, est à étudier3.

La littérature de science-fiction s'est souvent inspirée du roman noir, en particulier le mouvement cyberpunk.

Depuis 1998, la ville de Frontignan et l'association Soleil Noir organisent tous les ans le Festival international du roman noir (FIRN) dans le quartier de La Peyrade.

Paralittérature

La paralittérature regroupe toutes les formes d'écrits qui se situent en marge de l'institution littéraire, autrement dit le corpus des textes dont le statut littéraire est rendu incertain par l'absence de reconnaissance sans être pour autant pleinement identifiable à un autre régime d'écriture (comme l'histoire, le journalisme, etc.)1. On emploie cette notion surtout pour désigner les différentes formes de littérature populaire, comme la littérature de colportage, le roman d'aventure, le roman policier, le roman de gare, la science-fiction, le roman d'amour, etc., genres où l'ambition littéraire semble céder le pas au plaisir immédiat du lecteur ou à l'appât du gain que ce plaisir laisse envisager.

Différentes formes

Les paralittératures sont relativement nombreuses. On peut les classer en grands groupes comme :

• la littérature spéculative (le roman policier, le roman de science-fiction, le fantastique, l'utopie et la dystopie)
• la littérature de l'aventure (roman d'espionnage, roman d'aventures et de roman western)
• la littérature à tendance psychologique (Romance, roman érotique, roman pornographique)
• la littérature iconique (roman-photo, bande dessinée, roman graphique)
• la littérature documentée (roman historique, roman chronique, roman rural et true crime)

Toutes ces littératures sont encore souvent méprisées par l'institution universitaire, sauf en ce qui concerne le fantastique, le roman historique et maintenant le roman policier, mais certaines universités proposent des cours pour permettre de découvrir la littérature populaire.

La littérature numérique est une littérature qui permet de mettre en ligne des œuvres littéraires déjà existantes ou d'en créer de nouvelles. Les ouvrages sont publiés sur une plateforme virtuelle qui utilise le dispositif informatique comme medium2.

Une typologie générale des genres paralittéraires a été établie dès 1975, puis corrigée et enrichie en 1979, dans un ouvrage solidement documenté[Lequel ?] sous la supervision d'Yvon Allard pour le compte des bibliothèques du Québec. Par ailleurs, la somme des ouvrages consacrés à la paralittérature connaît aussi un essor depuis la publication des travaux de Norbert Spehner (voir biblio).

Le concept de littérarité

Concept complexe, la littérarité peut dépendre de critères internes à l'œuvre (l'inscription dans un genre, le style, le niveau de langue...) et/ou de critères externes à l'œuvre : ceux-ci vont de la richesse d'une thématique ou la liberté d'un imaginaire jusqu'aux processus par lesquels une œuvre accède à la reconnaissance, voire à la consécration.

Pour la première conception de la littérarité, on peut se référer à l'essai de Gilles Philippe intitulé Sujet, verbe, complément.3 dans lequel l'universitaire montre l'évolution de l'épistémè littéraire au cours de cette période : la littérarité tient alors moins à des faits extérieurs au texte qu'à la grammaire, désormais considérée comme le lieu où peuvent se réaliser des choix d'auteurs et s'effectuer un travail artistique.

La définition de la littérarité par le recours à des critères extérieurs au texte amène au contraire à s'aventurer dans le domaine de la sociologie de la littérature, en analysant par exemple les procédés parfois arbitraires utilisés par « l'institution littéraire » pour juger de la valeur d'une œuvre (voir sur ce point l'essai de Jacques Dubois, L'Institution de la littérature4).

Littérarité

La littérarité est ce qui est propre à la littérature.

Roman Jakobson introduit le concept de « littérarité » (literaturnost) dans une conférence de 1919, publiée en 1921 (NovejSaja russkaja poezija, Prague, 1921). Il le définit comme « ce qui fait d'une œuvre donnée une œuvre littéraire » dans la traduction française de Questions de Poétique (1973)1.

De nombreux théoriciens et poéticiens ont tenté d'approfondir ce concept en définissant quelles étaient les particularités du texte littéraire, sans parvenir à un résultat unanime. Néanmoins, deux grandes tendances sont perceptibles :

• D'une part, une approche formelle. La littérarité est alors à chercher au niveau du texte même, dans la densité des figures utilisées, dans le soin apporté à la rythmicité de la phrase, etc. Dès lors, elle se détache du fond, de l'objet sur lequel on écrit et réside entièrement dans la forme.
• D'autre part, une approche subjective dépendante de jugement de valeur variable selon les époques et les pays et qui se perçoit de façon proportionnelle au plaisir que provoque la lecture. Dès lors, la littérarité est un simple statut accordé aux œuvres.

Les éditions Gallimard, appelées jusqu'en 1919 les éditions de la Nouvelle Revue française et jusqu'en 1961 la librairie Gallimard, sont un groupe d'édition français. La maison d'édition est fondée par Gaston Gallimard en 1911. Le groupe Gallimard est actuellement dirigé par Antoine Gallimard5.

Considérée comme l'une des plus importantes et influentes maisons d'édition en France, notamment pour la littérature du xxe siècle et contemporaine, Gallimard est le diffuseur, en 2011, d'un catalogue comprenant 38 prix Goncourt, 38 écrivains ayant reçu le prix Nobel de littérature, et 10 écrivains récompensés du prix Pulitzer6.

Gallimard fait partie du Groupe Madrigall, le troisième pôle éditorial français.

Débuts

Le 31 mai 1911, André Gide (1869-1951), Jean Schlumberger (1877-1968) et Gaston Gallimard (1881-1975) signent à Paris l'acte de fondation des Éditions de La Nouvelle Revue française. Il ne s'agit alors que d'un comptoir d'édition issu de La Nouvelle Revue française (La NRF), la revue de littérature et de critique créée en février 1909 par un groupe d'écrivains réunis autour de Gide7.

Les trois premiers livres, publiés dès 1911 avec une couverture crème aux liserés rouges et noir frappée du monogramme NRF8, sont L'Otage de Paul Claudel, Isabelle de Gide et La Mère et l'enfant de Charles-Louis Philippe. Saint-John Perse (1911), Jules Romains (1916), Roger Martin du Gard (1913), Joseph Conrad (1912) et Paul Valéry (1917) figurent, à leur suite, parmi les premiers auteurs représentés dans ce qui devient ensuite la collection « Blanche »2. Une centaine de titres sont ainsi publiés de mai 1911 à juin 1919 par les Éditions de la NRF9, dont La Jeune Parque, qui marque le retour de Paul Valéry à la poésie10. Fils de Paul Gallimard (grand collectionneur de tableaux et d'estampes, propriétaire du théâtre des Variétés), Gaston Gallimard est appelé comme gérant de l'entreprise par André Gide et Jean Schlumberger. Associé financièrement à l'affaire, il se découvre une vocation d'éditeur11. Avec l'aide de Gide et du secrétaire de la NRF Jacques Rivière (1886-1925), il parvient notamment à convaincre en 1917 Marcel Proust de lui confier la publication de son œuvre, cinq ans après que Du côté de chez Swann, le premier volume de À la recherche du temps perdu, a été hâtivement refusé par la NRF et publié à compte d'auteur par Bernard Grasset12. La parution du second volume, À l'ombre des jeunes filles en fleur, à l'enseigne de la NRF permet à la maison d'édition d'obtenir son premier prix Goncourt en 19196.

En août 1913, Jean Schlumberger et Jacques Copeau (1879-1949), également soucieux d'une profonde rénovation dramatique, fondent le théâtre du Vieux-Colombier, associé à la NRF jusqu'en 1924. Gaston Gallimard en est l'administrateur, Jacques Copeau le directeur, et Louis Jouvet le régisseur. Cette nouvelle scène parisienne, à laquelle sont associées une troupe (où figure Charles Dullin) et une école, est inaugurée le 23 octobre 1919. Y sont présentés de grands textes du répertoire (Molière, Shakespeare...) et créées quelques pièces écrites par des auteurs proches de la NRF (Paul Claudel, André Gide, Jules Romains, Charles Vildrac, Henri Ghéon...)13.

De retour d'une tournée aux États-Unis avec la troupe du Vieux-Colombier, Gaston Gallimard décide en 1919 de donner un nouveau souffle à l'entreprise commune. Tout en s'appuyant sur la revue La NRF, dirigée par Jacques Rivière de 1919 à 1925 puis par Jean Paulhan de 1925 à 1940 et de 1953 à 196814, il crée le 26 juillet 1919 la Librairie Gallimard, une nouvelle société réunissant les activités de la revue et du comptoir d'édition. L'un de ses deux frères, Raymond Gallimard, et son ami Emmanuel, dit Maney, Couvreux s'associent à cette nouvelle entreprise, dotée de ressources financières plus importantes15. Gaston Gallimard acquiert ainsi une imprimerie (Imprimerie Sainte-Catherine, à Bruges)8, crée une librairie (boulevard Raspail) et recrute de nouveaux collaborateurs, dont le directeur commercial Louis-Daniel Hirsch16.

Gaston Gallimard mène dès lors une politique éditoriale moins exclusive en éditant notamment des livres pour enfants (dont Les Contes du chat perché de Marcel Aymé, 1934-1948)17, des collections de littérature populaire (« Chef-d'œuvre du roman d'aventure », 1928 ; « Succès », 1931 ; etc.) et des magazines (Détective, 1928 ; Voilà, 1931 ; Marianne, 1932). Il passe un accord exclusif de diffusion et de distribution avec les Messageries Hachette, le 29 mars 1932, pour assurer de façon plus efficace la commercialisation de ses livres18.

L'accroissement des ventes donne à Gaston Gallimard les moyens de financer sur la durée un catalogue littéraire plus exigeant. Il s'entoure de collaborateurs éditoriaux qu'il réunit dès 1925 au sein d'un comité de lecture. Les cadres de la revue - Jean Paulhan, Benjamin Crémieux, Ramon Fernandez, Bernard Groethuysen - y sont bientôt rejoints par Brice Parain (1927), André Malraux (1928), Marcel Arland et Raymond Queneau (1938). Quelques auteurs sont ainsi directement associés à l'animation éditoriale de l'entreprise. Ils y jouent des rôles d'éditeurs, de lecteurs et de directeurs de collection (Paul Morand, par exemple, pour « Renaissance de la Nouvelle »), ou assument d'autres fonctions (comme André Malraux, qui prend la suite de Roger Allard à la direction artistique des éditions Gallimard en octobre 1928)15.

L'activité littéraire des Éditions prend de l'ampleur, marquée par l'arrivée d'une nouvelle génération de romanciers (Kessel, 1922 ; Aymé, 1927 ; Malraux, 1928 ; Saint-Exupéry, 1929 ; Giono, 1931 ; Queneau, 1933 ; Simenon, 1934 ; Sartre, 1938...), de poètes (Aragon, 1921 ; Supervielle, 1923 ; Breton, 1924 ; Ponge, 1926 ; Michaux, 1927...) et par le développement du département étranger (Pirandello, 1925 ; Hemingway, 1928 ; Dos Passos, 1928 ; Faulkner, 1933 ; Kafka, 1933 ; Steinbeck, 1939 ; Nabokov, 1939 ; Mitchell, 1939...). Les œuvres d'Alain (1920) et de Freud (1923) constituent le socle d'un catalogue de philosophie et de sciences de l'homme qui va peu à peu prendre un grand essor16.

Parallèlement, les collections de Gallimard se multiplient, tant en littérature française et étrangère (« Une œuvre, un portrait », 1921 ; « Du monde entier », 1931 ; « Métamorphoses » dirigée par Jean Paulhan, 1936), qu'en essais et documents (« Les Documents bleus », 1923 ; « Vie des hommes illustres », 1926 ; « Bibliothèque des idées », 1927 ; « Les Essais », 1931)16. « La Bibliothèque de la Pléiade », luxueuse collection créée en 1931 par Jacques Schiffrin (1892-1950) au sein de ses propres éditions, est reprise par Gallimard en 1933. Elle rassemble des ouvrages d'œuvres complètes ou d'anthologies sur papier bible reliés plein cuir. Son fondateur en conserve la direction, tout en prenant par ailleurs la responsabilité des publications pour la jeunesse de la NRF19.

Après avoir occupé successivement le 1, rue Saint-Benoît (1911-1912), le 35 et 37 de la rue Madame (1912-1921) et le 3, rue de Grenelle (1921-1929), la maison d'édition établit son siège social au 43, rue de Beaune qui est renommée rue Sébastien-Bottin la même année20.

L'Étranger d'Albert Camus, 1942.

À la déclaration de guerre, en septembre 1939, une partie du personnel de la maison d'édition s'installe dans la Manche, dans une propriété familiale des Gallimard situé à Mirande ; puis, à l'approche des troupes allemandes, quelques membres de la direction rejoignent le Sud entre le 13 et le 19 juin 1940. Gaston Gallimard et quelques proches sont hébergés par le poète Joë Bousquet, près de Carcassonne, durant l'été. Il fait le choix de rentrer à Paris en octobre 1940 et engage des discussions avec les autorités allemandes, désireuses de contrôler sa maison d'édition. Alors que sa maison est mise sous scellés du 9 novembre au 2 décembre 1940, Gaston Gallimard réussit à préserver l'indépendance capitalistique et éditoriale de sa firme mais doit, en contrepartie, confier la direction de la revue NRF à Pierre Drieu la Rochelle (1893-1945), écrivain ouvert à une collaboration active avec l'occupant21. Drieu la Rochelle22 ouvre la revue à des écrits pro-allemands et la ferme aux auteurs jugés « indésirables » par l'occupant ; exsangue, La NRF cesse de paraître en juin 194323. La totalité de l'édition parisienne est ainsi placée sous contrôle, au travers d'un dispositif de censure mise en œuvre sous la tutelle de la Propaganda-Abteilung et de l'Ambassade d'Allemagne. Dans le même temps, la résistance intellectuelle s'organise autour de Jean Paulhan (cofondateur des Lettres françaises en septembre 1942), Raymond Queneau, Albert Camus et d'autres au sein même des éditions. Un groupe d'éditeurs (parmi lesquels figure Gaston Gallimard) tentent en 1941 de racheter les éditions Calmann-Levy afin d'empêcher la mainmise de la maison par les Allemands, en vain21. Malgré la censure et les difficultés d'approvisionnement en papier (la Commission de contrôle du papier est créée le 1er avril 1942), cette période voit émerger de grandes œuvres célébrées après-guerre avec, par exemple, Albert Camus (L'Étranger et Le Mythe de Sisyphe, 1942)24, Jean-Paul Sartre (Le Mur, 1939, L'Imaginaire, 1940, L'Être et le Néant, 1943)25 ou Maurice Blanchot (Thomas l'Obscur, 1941). Gallimard publie également des traductions de l'allemand (des classiques, majoritairement, dont Goethe). Il refuse le pamphlet de Lucien Rebatet Décombres26. À la Libération, la revue La NRF est interdite par le comité d'épuration, alors que le dossier des éditions est classé. Jean-Paul Sartre crée Les Temps modernes en 194527 et Jean Paulhan, Les Cahiers de la Pléiade en 194628.

Sortis des débats de l'épuration et forts de quelques grands succès de librairie (Autant en emporte le vent, 1939 ; Le Petit Prince, 1946), les frères Gallimard et leurs fils Claude (fils de Gaston, né le 10 janvier 1914) et Michel (fils de Raymond, né le 18 février 1917) - respectivement entrés dans l'entreprise familiale le 4 octobre 1937 et le 1er février 1941 - ont la volonté de donner un nouvel élan à une maison qui occupe depuis l'entre-deux-guerres une place de premier ordre dans la vie littéraire et intellectuelle française. Ils confient à quelques auteurs proches d'importantes responsabilités éditoriales : Albert Camus (collection « Espoir », 1946), Jean-Paul Sartre (« Bibliothèque de philosophie » avec Maurice Merleau-Ponty, 1950), Roger Caillois (« La Croix du Sud », 1952), Jacques Lemarchand (« Le Manteau d'Arlequin », 1955), Louis Aragon (« Littératures soviétiques », 1956), Raymond Queneau (« L'Encyclopédie de la Pléiade », 1956), André Malraux (« L'Univers des formes », 1960) et Michel Leiris qui poursuit l'animation de « L'Espèce humaine »29. Jean Paulhan et Marcel Arland, assistés de Dominique Aury, font reparaître en 1953 la revue La Nouvelle Revue française (La NRF) sous le titre La Nouvelle NRF. La revue s'ouvre aussi bien aux écrivains de la Résistance qu'aux auteurs ayant figuré dans les listes noires de l'épuration (Céline, Marcel Jouhandeau...)30. Gaston Gallimard négocie par ailleurs au début des années 1950 un accord général avec Louis-Ferdinand Céline (précédemment publié aux éditions Denoël) afin d'exploiter son œuvre passée et à venir31, ainsi qu'un contrat général avec Henry de Montherlant, ancien auteur des éditions Bernard Grasset32.

L'activité croit dans les années 1950 et 1960, notamment autour de nouvelles collections comme la « Série noire » créée par Marcel Duhamel en septembre 194533 ou « Le Chemin », fondée en 1959 par Georges Lambrichs, ancien éditeur chez Grasset et aux éditions de Minuit. Georges Lambrichs publie dans sa collection en 1963 Le Procès-verbal, premier livre de J. M. G. Le Clézio ; il sera également l'éditeur de Michel Butor, Jean Starobinski, Georges Perros, Michel Deguy, Pierre Guyotat, Michel Chaillou, Jacques Réda... De nouveaux écrivains émergent : Marguerite Yourcenar, entrée au catalogue dès 1938 avec Nouvelles orientales ; Marguerite Duras en 1944 ; Jacques Prévert en 1949 avec le rachat des éditions du Point du Jour ; Jean Genet en 1949 ; Eugène Ionesco en 1954 ; Michel Tournier en 1967, Patrick Modiano en 1968... et, pour l'étranger, Henry Miller (1945), Jorge Luis Borges (1951), Boris Pasternak (1958), Jack Kerouac (1960), Yukio Mishima (1961), William Styron (1962) et Philip Roth (1962), Julio Cortázar (1963), Thomas Bernhard (1967), Milan Kundera (La Plaisanterie, 1968), René Kalisky (Trotsky, etc., 1969), Peter Handke (1969)...34

L'exploitation du fonds représente à cette époque une part de plus en plus importante de l'activité de la maison d'édition, au travers d'une collection comme « La Pléiade », mais aussi la parution de nombreux titres de la NRF dans le « Livre de poche » (LGF/Hachette) ou dans les collections « Idées » (1962) et « Poésie »3 (1966)35.

Éditeur historique de Jean-Paul Sartre et de Merleau-Ponty, la maison d'édition accueille aussi au début des années 1960 Michel Foucault et contribue, par là, à l'émergence du structuralisme dans les sciences humaines. Trois éditeurs chez Gallimard développent ce secteur, marqué en particulier par l'essor de la nouvelle histoire et le renouveau de la critique : François Erval, avec le lancement en 1962 d'une collection d'essais au format de poche, « Idées » ; le philosophe et psychanalyste Jean-Bertrand Pontalis, responsable de la collection « Connaissance de l'inconscient » (1966) ; et le jeune historien Pierre Nora, auquel Claude Gallimard confie en 1966 le développement du secteur « non fiction » : il crée la « Bibliothèque des Sciences humaines », suivie en 1971 par la « Bibliothèque des histoires », ainsi que la collection de documents « Témoins »36.

C'est enfin un groupe éditorial qui prend forme dans les années 1950, avec l'acquisition :

• de Tel (éditeur de livres d'art) en 1949 ;
• des Éditions Denoël en 1951 ;
• des éditions de La Table Ronde en 1957 ;
• des éditions du Mercure de France en 1958, bientôt dirigé par Simone Gallimard, première épouse de Claude Gallimard6.

La maison prend une ampleur nouvelle dans ces années. L'immeuble de la rue Sébastien-Bottin est rehaussé de deux étages en 1963.